PRIMERA PLANA - TITULARES

2007-05-07T12:33:00.000-03:00

27-ago-07: Gustavo Meza ganó Premio Nacional de Artes de la Representación

Gustavo Meza obtuvo el Premio Nacional de Artes de la Representación y Audiovisuales 2007. Se tuvo en consideración su entrega al desarrollo de la expresión teatral y la dramaturgia, por más de cuarenta años, por su constante preocupación por difundir la cultura en todo Chile a través de sus montajes, así como por su dedicación en la formación académica de numerosas generaciones.

Gustavo Meza, quien se ha desempeñado como director, dramaturgo, pedagogo, gestor cultural y también fundador de su propia Escuela Imagen.

Gustavo Meza ingresó el año 1954 a la Universidad de Chile para estudiar psicología. Ya entonces sentía un gran apego por estudiar los comportamientos humanos, sin embargo a poco andar sintió que su verdadera vocación tenía más que ver con retratarlos. Y así comienza su carrera artística en la escuela de teatro de la misma Universidad.

También fue parte de ese grupo maravilloso de gente de teatro que le dio fuerza y trascendencia al Teatro de la Universidad de de Concepción.

El año 1973 crea su propia compañía, la que bautizó como "Teatro Imagen", que hoy tiene más de 30 años de existencia.

Su carrera cuenta 25 obras de su autoría y más de 130 bajo su dirección y actualmente se encuentra en plena producción de la puesta en escena de dos proyectos: "El tío Vanya" y de la "Cantata Santa María de Iquique".

Gustavo Araneda Director.

_______________________________________________________

Revisando el mundo casi infinito del Internet, me encontré con esto, por favor, desen un minuto y visiten estas direcciones:

Teatro en Tomé

Luis Pradenas y El Teatro en Chile

Una mujer que sabe de Teatro

Teatro en Copiapó 1846-1853

Roberto Pliscoff: FANTASÍA Y LA CIENCIA FICCIÓN EN EL TEATRO CHILENO: PASADO Y FUTURO

Para no olvidar a Vodanovic

Ni al entrañable Juan Vera (Teatro El Riel)

Un aporte de Mazteatro al Teatro en Chile.

Desde Perú:

Este 15 de agosto a las 7:45 Hrs. P.M. Cesar de María (Dramaturgo peruano) presentará, en la librería Crisol de San Isidro (junto al cine Alcázar) el libro titulado "Salidas de Emergencia".(contiene dos piezas teatrales, "Superpopper" y "El último barco").

MAZTEATRO ESTA CON LA FUNDACION TATIANA MERINO...

A NUESTROS AMIGOS:

MAZTEATRO DEJO DE HACER PUBLICACIONES POR UN TIEMPO Y LAS RAZONES FUERON DE "TRABAJO", VALE DECIR, NOS COPARON NUESTRAS ACTIVIDADES PROFANAS Y QUE SON LAS QUE NOS MANTIENEN VIVOS, NOS COPARON, PERO YA ESTAMOS DE VUELTA...

POR LO PRONTO, ENTEPOLA Y TEMACHI CONVOCAN A LAS COMPAÑIAS DE TEATROS QUE SE INTERESAN EN SER PARTE DE LAS PROXIMAS ACTIVIDADES.

DAVID MUSA (ENTEPOLA) Y VIVIANA MOSCOSO (TEMACHI) NOS HICIERON LLEGAR LAS CORRESPONDIENTES CONVOCATORIAS, LAS CUALES PUBLICAREMOS EN LOS PROXIMOS DIAS.

DEL MISMO MODO, HAN MUCHOS LOS DRAMATURGOS QUE NOS HAN HECHO LLEGAR OBRAS PARA QUE LAS PUBLIQUEMOS, PERO NOS LLEVA BASTANTE TIEMPO EL EDITAR LOS TEXTOS, YA QUE SI BIEN ES CIERTO NOS LLEGAN EN FORMATO WORD, LOS DISEÑOS MUCHAS VECES NO SATISFACEN CON LOS REQUERIMIENTOS DE EDICION.

NOTICIAS DE MAYO 2007

31-may-07:

Hemos recibido de parte de Daniel Moreno, la triste noticia del sensible fallecimiento del actor nacional don Jorge Boudon Vergara (q.e.p.d).

Las primeras informaciones nos señala que su velatorio será en la Iglesia ubicada en calle Vicuña Mackenna esquina Marcoleta.

MAZTEATRO, lamenta profundamente la pérdida del destacado actor y hace llegar a su familia nuestro más sentido pésame ante tan lamentable perdida.

Gustavo Araneda

Director.

JORGE BOUDON SUFRE ACCIDENTE CASERO:

El miércoles 3 de mayo Jorge Boudon (87 años) sufrió un accidente casero por lo que fue internado de urgencia en el Hospital de la Posta Central. Su estado es delicado y según lo informado por su yerno, don Daniel Moreno (fono 9782052), su estado es de cuidado pero estable y ha sido sometido a una serie de examenes. Está en Cirugía, pieza 401 cama 3 y se le puede visitar entre las 12 y las 14 hrs.

ANA GONZALEZ "LA DESIDERIA":

Hemos recibido una cantidad importante de correos preguntando por la Sra Ana González, "La Desideria", para tal efecto, hemos hecho algunas averiguaciones al respecto y según información proporcionada por el actor Jorge Yáñez, Anita está estable dentro de su condición de salud tanto física como mental. Mazteatro buscará la manera de poder tener una mejor información de nuestra insigne actriz.

Gustavo Araneda S. Director

2007-04-16T11:25:00.000-03:00

NOTICIAS DE ABRIL 2007:

A propósito del sensible fallecimiento de Jorge Díaz (*) Mazteatro publicó la noticia a horas de haberse producido el deceso, y tomamos la noticia fuente publicada en el Diario La Nación. Durante días posteriores hemos recibido notas de diferentes colaboradores y hemos considerado pertinente publicar esta, firmada por Juan Guerrero, actor y cuentacuento.

Estimado Gustavo, he leído el breve anuncio sobre la muerte de Jorge Díaz y luego de pasar de la agradable sorpresa, me he quedado algo contrariado con lo vago del escueto relato.

Jorge Díaz no sólo ha sido y será por un buen tiempo uno de los mejores Dramaturgos que ha producido este país (pese a su origen Argentino - Español) Él, escribió algo más de 30 obras para niños, como El "Guirigay", premiada por la crítica en España. (Cosa que aquí no existe en el teatro para niños). Entre su narrativa son más de 40 los textos que le posicionan como un Cuenta Cuentos de aguda y descarnada visión del transeúnte, en donde los temas recurrentes son el amor y la muerte.

También colaboró en el diseño y construcción de un manual para teatro escolar en conjunto con el dramaturgo, director teatral y Cuenta cuentos, Carlos Genoveese. En el Área de la narrativa mezcló el teatro y esta forma literaria escribiendo a lo menos 5 obras, en donde los cuentos forman parte del estilo de su pluma, entre ellas "Por Arte de Mar", premio Fondart 1993.

Comentario aparte merece durante el pasado 2005 la creación y estreno de su obra (Monólogo) "El Quijote no existe" Estrenada en la sala del Centro Cultural de España, con la interpretación de Pablo Krögh, en donde la dirección del montaje estuvo a cargo de Andrés García, el propio Pablo Krögh y Jorge Díaz.

Esto último habla de su profunda y clara visión del fenómeno teatral, pues tal cual como lo expresara en diversas ocasiones, él se entendía a sí mismo, como un animal teatral y de grupo. "Quién es profeta en su espejo", "Muero luego existo", "Dónde van a morir los elefantes", en fin, estamos hablando del primer dramaturgo Chileno que produce más de 100 obras, lo que generó el reconocimiento de sus pares junto con el estreno de "El Quijote no Existe", escrita con motivo de celebrarse los 400 años de la primera edición de la obra de Cervantes.

Sólo me resta aportar en este también breve recuento, que estamos frente no sólo a un gran dramaturgo, narrador y agudo observador de la vida, sino que una persona bellísima a toda prueba, de quien sólo se podría criticar su absoluta renuncia a presenciar el crudo invierno en cualquiera de los dos hemisferios, justo antes de que el clima cambiara, él viajaba en busca del benefactor calor, ya fuera a España o a Chile en cada ocasión, esta vez hizo su último viaje y nos dejó justo cuando el frío comenzaba a despedir los días del verano.

En el silencio, como buen dramaturgo, pidió la mayor de las reservas respecto de la novedad que generaría su deceso, pero esto no amerita que en un breve recuento de su paso por la creativa dramaturgia que realizó, se reiteren sólo dos o tres obras como corolario a más de 40 años de trabajo ininterrumpido.

Sé que no es un caso de omisión, supongo falta de tiempo o de espacio, por ello me tomé la libertad de hacer este aporte para poner un poco de justicia en tus páginas que celebro existan, pues poco hacemos por nuestro Arte en estos Díaz... no fue error, fue sólo un cuento más.

Muchas gracias.

(*) Mazteatro se niega incluir el tradicional (Q.E.P.D.) pues no queremos ser uno mas de los que llevan a nuestros artistas al mausoleo del olvido.

N. del D.: En la década del 60 y teniendo apenas 18 años dirigí el montaje “La mala nochebuena de don Etcétera” incluyendo canciones y baile.

2007-02-28T16:38:00.001-03:00

NOTICIAS DE MARZO 2007:

28-mar-07: Anoche en una sobria ceremonia se dio inicio al "Ciclo del Taller de Lecturas Dramáticas" organizado por www.mazteatro.cl y que cuenta con el patrocinio de la SATCH y la SECH.

El resultado fue un éxito total, los asistentes disfrutaron de un ambiente muy grato, en un local muy ad hoc y con una atención muy amable.

El acto fue inagurado con una breve alocución por parte de Gustavo Araneda, Director de Mazteatro para luego dar paso a la lectura a cargo de los actores Rodrigo González y Héctor Escudero quienes hicieron una creación del texto de Pex Frito "El día que mataron a Tinelli", el público asistente aplaudió largamente la lectura y el agrado producido se plasmó en los comentarios emitidos una vez finalizada la lectura.

Esta ceremonia fue conducida por la actriz María Angélica Díaz, quien de una manera muy amena e inteligente logró que, en el foro conversación que se abrió al término de la lectura, participaran la mayoría de los asistentes.

Se logró plenamente los objetivos planteados, al cierre, Ricardo García, coordinador de la parte Poesía entregó un avance de la sesion del proximo martes donde nos aseguró que se contará con la presencia de importantes invitados de connotación nacional.

Agracedemos a cada uno de los asistentes y reiteramos nuestra invitación a todos nuestros amigos y amantes de las letras.

13-mar-07: Muere el destacado dramaturgo nacional Jorge Díaz

El autor de más de un centenar de obras, entre ellas la clave “El Cepillo de Dientes”, Premio Nacional de Artes Audiovisuales y de la Representación en 1993, murió a los 77 años de edad en su hogar de la comuna de Providencia.

Víctima de un cáncer al esófago falleció esta madrugada el prolífico y vigente dramaturgo nacional Jorge Díaz, autor de recurridas obras fundacionales del teatro del absurdo en el país como “El Cepillo de Dientes” y “El Velero en la Botella” y de otras decenas en distintos estilos destacadas hasta hoy en el país y en el extranjero.

Nacido en Rosario –Argentina- en 1930, radicado en Chile desde los cuatro años de edad y con residencia en España durante 30 años desde 1964, el artista, reconocido en 1993 con el Premio Nacional de Artes Audiovisuales y de la Representación, murió a los 77 años de edad en su hogar de la comuna de Providencia.

Hijo de inmigrantes españoles, estudio arquitectura en la Universidad Católica, carrera que abandonó en 1959 al integrase a trabajar con la compañía teatral Ictus en que comenzó a ejercer como dramaturgo y escenógrafo.

En 1964 se radicó en Madrid, España, en donde permaneció por espacio de treinta años hasta cuando, en 1994, optó por retornar a Santiago donde continuó su prlífica obra que incluye pasajes por la poesía.

Incluido en la generación literaria de 1950, se le ha reconocido como uno de los más influyentes de la escena chilena de la segunda mitad del siglo XX con más de un centenar de obras, entre las que destacan "El cepillo de dientes", "El velero en la botella", "Las cicatrices de la memoria", "Topografía de un desnudo" y "Pablo Neruda viene volando"

También escribió alrededor de cuarenta piezas de teatro para niños, a lo que se agrega su trabajo como guionista de radio y televisión, y algunas obras de narrativa.

De si mismo, Díaz dijo alguna vez: "No vengo del lenguaje. No soy un escritor, sin un grupo detrás no puedo escribir ni una línea. Soy un arquitecto que ve las palabras en el espacio".

Fuente: Diario La Nación - Santiago - Chile

PROYECTO: LECTURAS DRAMATICAS 2007. Objetivo: Presentación de obras de autores emergentes - de preferencia - y consagrados, tanto nacionales como extranjeros en el caso de dramaturgia. Lugar del Encuentro: Mesón de Pedro, Santa Filomena 126 Barrio Bellavista Día y hora: Los martes a las 20;00 hrs. Organiza: www.mazteatro.cl Temas de trabajo: Se realizará cada martes es la secuencia que se señala: Primer martes : Lectura de un texto de teatro. Segundo martes: Lectura de Poesía Tercer martes : Lectura de Cuento chileno. Calendario Primer semestre: 27-mar-07 : Lectura de texto de teatro 03-abr-07 : Lectura de Poesía 10-abr-07 : Lectura de Cuento chileno 17-abr-07: Lectura de texto de teatro 24-abr-07 : Lectura de Poesía 08-may-07: Lectura de Cuento chileno 15-may-07 : Lectura de texto de teatro 22-may-07 : Lectura de Poesía 29-may-076 : Lectura de Cuento chileno 05-jun-07 : Lectura de texto de teatro 12-jun-07 : Lectura de Poesía 19-jun-07 : Lectura de Cuento chileno 26-jun-07 : Cierre de semestre Programa segundo semestre: 07-ago-07 : Lectura de texto de teatro 14-ago-07 : Lectura de Poesía 21-ago-07 : Lectura de Cuento chileno 28-ago-07: Lectura de texto de teatro 04-sep-07 : Lectura de Poesía 11-sep-07: Lectura de Cuento chileno 25-sep-07 : Lectura de texto de teatro 02-oct-07 : Lectura de Poesía 09-oct-076 : Lectura de Cuento chileno 16-oct-07 : Lectura de texto de teatro 23-oct-07 : Lectura de Poesía 30-oct-07 : Lectura de Cuento chileno 06-nov-07 : Cierre de Semestre 20-nov-07 : Acto de cierre de Temporada. Cada sesión tendrá la siguiente pauta básica de trabajo: a.- Presentación de un escritor consagrado y la muestra de su currículo. b.- Presentación del autor a mostrar. c.- Lectura dramatizada de la obra seleccionada d.- Foro-conversación sobre la obra expuesta. Cada unidad tendrá un presentador y un moderador. Todas las lecturas serán hecha por actores. Encargada de prensa: Patricia Barrientos, Periodista. Wesmaster: Ing. Eduardo Arteaga. Dirección General: Gustavo Araneda Para las primera sesión de cada rubro: Presentadores: Dramaturgia: María Angélica Díaz Poesía: Marco Sotomayor Cuento Chileno: Jorge Yáñez.

2007-02-02T12:41:00.000-03:00

NOTICIAS DE FEBRERO 2007:

Hoy, por esas cosas de la vida, por razón de un viaje corto, compré “Las Ultimas Noticias” y en el obituario vi., con mucha sorpresa, el aviso de fallecimiento del NEGRO MEDEL, busque en otros diarios alguna noticia al respecto y nada.

Carlos Medel, el Negro, al momento de su muerte solo existió, de acuerdo a la publicación del obituario, para la familia y para la empresa funeraria.

Carlos "Negro" Medel recibió el Premio Nacional del Folklore 2003, distinción que es entregada todos los años desde 1995 por la entidad gremial en conjunto con la Municipalidad de Santiago y la Sociedad Chilena del Derecho de Autor (SCD).

Algunas frases que reflejan lo que el Negro Medel era en vida:

“…Nadie sabe qué pasa en los pueblos chicos. ¿Quién conocería Tagua Tagua si no es por el Torito, o Nahueltoro si no es por el Chacal? Yo represento a un trabajador de la tierra, no al huaso de la televisión, donde cualquier ridiculez es folclórica”.

“…El folclor es anónimo, y lo popular está hecho con fines de lucro. Ya no se compone por amor a la Patria, a la tierra o al ser amado, sino para ganar un festival”.

Sobre el Festival de San Bernardo: …”Lo creamos con un objetivo, pero entró lo popular y ya no queda folclor”.

“Aquí los guitarristas tocan en forma perfecta la zamba argentina, pero no saben rasguear una cueca. Los chilenos pagamos lo que tenemos, para demostrar lo que no somos”.

Sobre Violeta Parra: “Sólo hice la percusión de algunas cuecas. Si Violeta no se hubiera muerto sería más pobre que yo. Y no la conocería nadie. Según ella, yo era el mejor percusionista chileno. Y no me halaga, pues nunca gané un peso”.

Sobre las grabaciones: “No tengo ganas de volver a grabar, si grabas es para que lo difundan, no para que lo guarden. El sello Sony Music nunca lanzó mi último cassette, que grabé el '88. En el fondo, uno vive con la amargura de que los chilenos no nos quieren”.

MAZTEATRO es una página dedicada al teatro, pero como chilenos, como parte del mundo de las Artes no nos queda más que decir: Negro, lo sentimos, al menos déjanos decirte adiós de manera respetuosa y sentida…. A la familia, nuestro mas sentido pésame y a los folkloristas… piensen en las palabras de quien fue uno de los fundadores del Sindicato de Folkloristas de Chile, miembro emérito y ha muerto, y como dice una vieja tonada, a propósito del amor del Negro por el floklore ;

"Por haberte querido tanto,

me veo como me veo,

sin un cobre en los bolsillos,

pobre, triste, viejo y feo..."

Gustavo Araneda S.

Director

_______________________________________________________________

"Encuentro POR EL DIA MUNDIAL DE TEATRO EN PUNO - PERU 2007".

El "Encuentro POR EL DIA MUNDIAL DE TEATRO EN PUNO 2007" (EDMT)
se Realiza a orillas del lago Titicaca, en la ciudad de Puno, capital folclórica del Perú y cuna de la civilización Inca. Durante el 27 de MARZO Y 29 DE MARZO del 2007,

-EDMT PUNO 2007 es autogestionario y es promovida por la Casa Taller YANAVICO.
La participación está abierta a TEATRISTAS de todo el mundo y cualquier nacionalidad, con experiencias de autogestión vinculadas al desarrollo social, cultural o comunitario.
- Las obras no necesariamente deben pertenecer una estética determinada pudiendo ser desde el rito, la memoria, la post moderna o de teatro físico pura. Pero si ser afines a una sensibilidad de propuestas de una sociedad incluyente.
- Podrán participar propuestas originales o estrenadas. La duración de la obra no podrá ser inferior a 30 minutos ni superior a los 55 minutos.
-Las propuestas aspirantes deben estar diseñadas para pequeño formato, con un máximo de 3 ACTORES, incluido el DIRECTOR. Para espacios alternativos o convencionales con luz natural y mínima necesidad técnica.
-Se presentaran principalmente en espacio abiertos y con luz natural y a la gorra. No se aceptara personal técnico adicional. El personal técnico necesario será cubierto solidariamente, por los integrantes de las delegaciones que no se presenten en la fecha y horario determinada.
- Los elementos escenográficos deberán montarse y desmontarse en un tiempo máximo de 15 minutos, evitándose elementos de difícil instalación y transportación.
Los interesados enviarán vía correo postal, hasta el 10 de marzo del 2007.
- Una grabación en VHS, DVD multizona o sistema NSTC. De la obra entera, sin cortes y en plano general fijo, de buena iluminación con el título de la pieza y coreógrafo(s).
- Curriculum vitae del director(s) e interprete (s)
- Sinopsis de la pieza.
- Material informativo sobre la pieza, fotos, afiches, prensa, etc.
La correspondencia debe estar dirigida a:
JESUS ALEGRIA ARGOMEDO "YANAVICO CASA TALLER - EDMT PUNO 2007". Jr. FEDERICO MORE 160 - PUNO - PERU Posada KUSILLOS Telef.: (051-51) 968-0386 DANZASUR.PUNO@GMAIL.COM HTTP://YANAVICO-DANZASUR.50WEBS.COM

_________________________________________________________________

MAZTEATRO CRECE... gracias a Uds. que nos creen.... A partir del martes 27 de martes y todos los martes siguientes MAZTEATRO.CL en conjunto con EL MESON DE PEDRO ubicado en calle Santa Filomena 126, Barrio Bellavista convoca al encuentro de LECTURAS DRAMATIZADAS, en el cual se priorizará la muestra de textos teatrales de dramaturgos nóbeles y otros no tanto... estas lecturas estarán a cargo de actores profesionales y al término de la presentación, se invitará al público asistente a comentar la obra expuesta... por lo tanto, hacemos extensiva la invitación a todos aquellos amigos que gustan de escribir teatro... no lo olviden martes 27 de marzo a las 20 hrs en el Mesón de Pedro...

Nos ha llegado lo siguiente: Invitación para la Noche de Teatro Bar que realizará nuestro amigó José Andrés Pepe Peña este sábado 10 de frebrero, a las 22 horas, en el Mesón de Pedro, ubicado en calle Santa Filomena 126, Bellavista. Hacemos extensiva esta invitación a petición expresa de nuestro común amigo Tito Muñoz.

NO SOLO EN CHILE SE "CUECEN HABAS"

Nos llegó a nuestro correo una solicitud de CELCIT la cual transcribimos in extenso para su conocimiento y juicio:

Amigos y compañeros de la comunidad teatral argentina e iberoamericana: Sorprendidos y preocupados al enterarnos de la pérdida de la sala del CELCIT porque sus dueños decidieron venderla, algunos amigos de la institución nos hemos puesto en marcha para aportar a la solución de este problema y conseguir que el querido CELCIT tenga un lugar donde seguir desarrollando su rica, generosa, prolongada y creativa actividad. Algunos tenemos vínculos más intensos que otros con el CELCIT, su historia y su práctica, pero a todos nos constan la entrega y el trabajo artístico y pedagógico que desde él (sala, escuela, revista, foro, página web) se viene desarrollando en nuestra comunidad y en permanente intercambio con Iberoamérica. En estos días hemos hecho llegar a las autoridades de la cultura de Argentina el petitorio que incluimos más abajo y al que invitamos a todos y cada uno a sumarse con su firma, expresando así su adhesión. Por favor, si están de acuerdo con este petitorio, 1) completen al pie de ella sus datos personales, 2) envíenlo a las siguentes direcciones: privada1@correocultura.gov.ar; sfajre@buenosaires.gov.ar; ejecutivo@inteatro.gov.ar; proteatro@buenosaires.gov.ar; ccultura@hcdn.gov.ar; isidori@senado.gov.ar; comcultura@legislatura.gov.ar; sedeparacelcit@yahoo.com.ar 3) reenvíenla a sus contactos junto con la presente, para una mayor difusión y ampliación de adhesiones. Los mantendremos informados sobre el desarrollo de esta situación y les agradecemos desde ya su respuesta y toda sugerencia o aporte que puedan acercar. Un abrazo fraterno, Corina Fiorillo, Adriana Genta, Claudia Quiroga, Annie Stein

Y cuando las elecciones se acercan, que valiosos son los artistas y, más aquellos que colaboran "ad honorem"...............................

¡¡¡¡ ANDÁ !!!!!

01-FEB-07: ¡¡ Por fin de vacaciones !!, como la gran mayoria de los chilenos que estamos involucrado con la actividad teatral debemos trabajar en otros menesteres para poder disponer del dinero ¿suficiente? para los gastos del mes... asi que díjeme ¡¡ que rico !! y volví a la oficina porque quedaban muchas cosas que hacer (plop).

MAZTEATRO, se honra al recibir una correspondencia de la sra. Mariluz Suárez, desde México, que, por recomendación de don Alejandro Licona, dramaturgo mexicano de primera línea, le habló de este blog... pero la sorpresa fue mayúscula cuando leí su curriculo... Para MAZTEATRO es un orgullo contar su presencia, sra. Suárez, en estas páginas, nos ayuda mucho, por su prestigio y como estímulo para las generaciones nuevas... Agracedemos a Mariluz y a Alejandro por la confianza depositada.

Por casoalidad anoche llegué al "PUNTO G", local ubicado en la calle Bombero Nuñez, dos cuadras desde Bellavista hacia el cerro, fui invitado a ver el trabajo de "LOS COMEDIANTES" (sin verso), que se presentan todos los jueves a partir de las 23:00 hrs. Me divertí mucho, un trabajo muy bien coordinado, con actores feos, pero simpáticos, con mucho oficio, las rutinas interesante, con temas contingentes, un humor limpio, me llamó mucho la atención el cuidado que ponen en la dicción y el manejo escénico, dan la pausa suficiente para distrutar del chiste, y mantienen una atmósfera fresca y relajada. Como dato adicional, los precios no son caros y la atención muy buena (hay una niña que atiende que además de ser atenta y linda, es muy inteligente), y no te urgen para que sigas consumiendo (asi dan ganas de tomarse otro trago). Felicito el trabajo asociado de los actores León Murillo, Rodrigo González, Jorge Alís, Matías González y el "galletéo" de Remigio Remedy, cinco obreros de la escena en pos de un sólo objetivo, hacer reir sanamente... lo recomendamos, ah... pueden ir tranquilamente con su pareja porque no hay joteos... (pagué mi cuenta asi que, este comentario no es canje) Gustavo Araneda S. Director.

2007-01-02T18:44:00.000-03:00

NOTICIAS DE ENERO 2007: 23-Ene-07:

Este domingo concluye Estación de Teatro 2007

Martes 23 de Enero de 2007 Fuente :La Segunda Internet

Los jueves son populares, es decir, la entrada a cualquiera de las obras cuesta sólo $1500. El resto de los días, los valores fluctúan entre el aporte voluntario y $4000 para adultos. El domingo 28 de Enero concluyen las funciones de Estación de Teatro 2007 en el Centro Cultural Estación Mapocho. Se presentan las siguientes obras: "El Comedor", de Jueves a Domingo a las 21:30 horas; "El Cumpleaños de Emmanuel", de Jueves a Sábado a las 21:00 horas y el Domingo a las 20:00 horas; "Peatón", también de Jueves a Sábado a las 21:00 horas, y el Domingo a las 20:00 horas; y "Babilonia, mi secreto en videotape", de Jueves a Sábado a las 21:00 horas y el Domingo a las 20:30 horas. Además, el Ciclo de Cortos Teatrales continúa de Martes a Domingo a las 21:00 horas, con el estreno de "Asesino", que cuenta la historia de un torturador a cargo de Álvaro Paltanioni y el artista plástico Carlos Carrasco. Los jueves son populares, es decir, la entrada a cualquiera de las obras cuesta sólo $1500. El resto de los días, los valores fluctúan entre el aporte voluntario - tanto en la obra "El Cumpleaños de Emmanuel" como "Asesino" del Ciclo de Cortos Teatrales -, y $4000 para adultos, con precios especiales para estudiantes y adultos mayores. Las entradas están a la venta en el Centro Cultural Estación Mapocho, una hora antes de cada función.

______________________________________________________________ 10-ene-07: Que tremendo notición: Me llamó don José Luis Gómez, Presidente de la Sociedad de Autores Teatrales de Chile(SATCH) para invitar a MAZTEATRO a un acto a realizarse en el Teatro Cariola el dia 17 de Enero a las 19:hrs. Se trata de la inaguración del Salón de los Presidentes de la SATCH, programa que esta inserto en el proyecto de Recuperación y Remodelación de las instalaciones del Teatro Cariola ( y que no ha sido incluído dentro del Proyecto Bicentenario ¿?). José Luis nos pidió que hicieramos extensiva esta invitación a cada uno de los visitantes de este Blog y que pueden llegar ese día a la calle San Diego... asi que de allá somos. Gustavo Araneda S. Director

__________________________________________________

09-ene-2007: En el Diario La Segunda del dia de hoy, http://www.lasegunda.com/ aparece una noticia que nos provocó una alegria inmensa, y a riesgo de alguna queja por parte de la dirección del Diario publicamos el artículo, que a nuestro juicio por su contenido y diseño es reconocimiento a la actividad teatral y que aporta a la cultura:

Centro Cultural Estación Mapocho presenta “Estación de Teatro 2007” Fuente :La Segunda Internet : En ésta, se presentarán seis obras; “El Comedor” (Compañía La Sur), “El Cumpleaños de Emmanuel” (Compañía Cactus), “Historias minúsculas de la tierra, el cielo y el mar” (Compañía La Negra María Teatro), “Peatón” (Compañía Tercer Mundo), “Babilonia, mi secreto en videotape” (Compañía La Furia) y el Festival de Cortos Teatrales. El miércoles 10 de enero, a partir de las 21:00 horas, se instala el teatro en el Centro Cultural Estación Mapocho “Estación de Teatro 2007” .

En ésta, se presentarán seis obras; “El Comedor” (Compañía La Sur), “El Cumpleaños de Emmanuel” (Compañía Cactus), “Historias minúsculas de la tierra, el cielo y el mar” (Compañía La Negra María Teatro), “Peatón” (Compañía Tercer Mundo), “Babilonia, mi secreto en videotape” (Compañía La Furia) y el Festival de Cortos Teatrales.

Estas presentaciones artísticas estarán en cartelera hasta el 28 de enero, exceptuando “Historias minúsculas” que se realiza hasta el 21 del mismo mes. Los valores fluctúan entre el aporte voluntario -Festival de Cortos Teatrales- y $4000 para adultos, con precios especiales para estudiantes y adultos mayores. Las entradas estarán a la venta en el Centro Cultural Estación Mapocho, una hora antes de cada función.

La primera obra, transcurre en el Comedor de una oficina en la ciudad de Santiago, donde tres personas esperan almorzar como todos los días. Sentados a la mesa “la mujer traje de dos piezas”, “el señor limpia baños” y "la niña de los mandados”, se hablarán por primera vez descubriendo entre muchas otras cosas, su origen sureño. “El Comedor” involucra al público en el contexto citadino de la obra, evidenciando la ciudad y sus sonidos, su luminosidad estéril y real, limpia y poco verde. La obra nos habla de la imaginación y de los sueños desteñidos por el cansancio. Pone a prueba las ideas preconcebidas acerca del sur y de la metrópolis como perturbadora antítesis cultural.

Estreno 10 de Enero, 21:30 horas. Funciones: 10 a 28 de Enero (excepto domingo 21)

Horario: Jueves a Domingo, 21:30 horas Lugar: Sala Nemesio Antúnez

Duración: 50 minutos

Valor de entrada: General $3000. Estudiantes y adultos mayores $2000.

Venta de entradas: Boleterías del Centro Cultural Estación Mapocho. Jueves a Domingo desde las 20.30 horas.

Reservas: 99546696

Dramaturgia y dirección: Alejandra Moffat

Elenco: Raúl Azócar, Cristina Gómez y Verónica González.

Diseño de escenografía: Eduardo Cerón

Diseño gráfico: Joaquín Cociña

Producción: Ángela Galdames

Iluminación y sonido: Francisco Álvarez.

Emmanuel, es un viejo militar nazi que celebra su cumpleaños número 75 recordando su vida y el “valor de la limpieza étnica”. La obra narra de manera realista el solitario festejo de este hombre que sólo pierde la sonrisa bonachona al revisar la historia y acusar a los enemigos de la política del Tercer Reich. La acción transcurre en la sala de actos de “una Colonia en Chile” a la que ha sido invitado a celebrar su cumpleaños por los amigos que conoció antiguamente, cuando vivió en dicho lugar. Lo atiende Marlenne, una mujer que no habla y a la que Emmanuel trata de manera prepotente. Inicialmente, el viejo alemán cuenta chistes, canta y festeja, pero posteriormente comienza a hacer recuerdos y es entonces cuando da a conocer más detalles de su biografía. En tanto, la actitud de Marlenne hacia él va variando casi imperceptiblemente y, poco a poco, va asumiendo modos cada vez más decididos.

Estreno 10 de Enero, 21:00 horas.

Funciones: 10 a 28 de Enero

Horario: Jueves a Domingo, 21:00 horas

Lugar: Sala Camilo Mori

Duración: 70 minutos

Valor de entrada: General $3000. Estudiantes y adultos mayores $2000.

Venta de entradas: Boleterías del Centro Cultural Estación Mapocho. Jueves a Domingo desde las 20.00 horas

Reservas: 97507748

Dramaturgia: Carlos Graves

Dirección: Luis Galán

Elenco: Peggy Cordero (Marlenne), Rodrigo Díaz (Judío) y Carlos M. Graves (Emmanuel).

Coreografías: Vinka Bogdanovic

Realización Escenográfica: Mario Fuentes

Diseños gráficos y dibujos: Gabriel Graves y Rodrigo Díaz

Grabaciones de sonido: Patricio Valenzuela Producciones

Producción: Teatro Cactus

Asesor histórico: Raúl Malachowski

Asesor idiomático: Peter Schwend

Asesor de vestuario: Mauricio Rivas

El coro de la canción de Marlenne es interpretado por: Ximena Holcomb, Ricardo Iturra, Claudio Lillo, Mónica Morales, Lucía Pereira, Patricio Sabate, Jaime Salinas y Berta Soto.

Colaboran: Roberto Aguayo, Nina Dérpich, Loreto Inostroza, Nibaldo Parra y Carlos Velásquez.

La Compañía La Negra María Teatro con un montaje no tradicional, presenta sus Historias Minúsculas, una obra infantil que está hecha para ser compartida en familia. Inspirada en los cuentos de María José Ferrada, la historia comienza cuando alrededor de 40 niños y sus acompañantes adultos ingresan, a través de un túnel, al fantástico mundo de una escritora de cuentos que los invita a descubrir su mágico proceso creativo. La escritora va ilustrando, mediante distintas escenas, cómo los elementos y objetos que nos rodean y que generalmente no tomamos en cuenta, como zapatos, trenes, luciérnagas, espejos, el tiempo o el viento, pueden adquirir vida propia en nuestra imaginación. La propuesta pone la escenografía y actores al servicio del público. Todo sucede en un espacio común donde los espectadores se incorporan a la escena, convirtiéndose en otro protagonista activo que interactúa, construyendo su personal y único relato de la obra.

Funciones: 11 a 21 de Enero

Horario: Jueves a Domingo, 18:00 horas

Lugar: Sala Pedro Prado

Duración: 60 minutos

Valor de entrada: General $3500. Estudiantes y adultos mayores $2500.

Venta de entradas: Boleterías del Centro Cultural Estación Mapocho. Jueves a Domingo desde las 17:00 horas.

Reservas: lanegramariateatro@gmail.com

Proyecto original: María Paz Sepúlveda

Dirección: Alexis Espinoza

Elenco: Sebastián Bañados, Alejandra Caballero y María Paz Sepúlveda

Escenografía: Gabriel Rudolphy

Sonido: Sebastián Navarro

Producción: Ximena Navarro y Marcela Baeza

“Peatón” es una creación colectiva narra la historia de dos niños de la calle – Lucía y Edmundo, de 15 y 17 años respectivamente – quienes, dentro de su rutinaria y marginal sobrevivencia a las afueras de una construcción en Santiago de Chile, conocen a un hombre que cambia su destino. Estos personajes conviven naturalmente en la gran urbe, explorando el paisaje y emprendiendo el viaje interior donde descubrirán su real identidad. Con una mirada reflexiva sobre la vida en el medio urbano de una sociedad post moderna de libre mercado, la Compañía Tercer Mundo afirma que el ser humano se ha vuelto dependiente del objeto creado y que los valores se han trastocado por un sistema cuya burocracia crea relaciones despersonalizadas dejando a la gran mayoría sobreviviendo en la marginalidad.

Estreno 10 de Enero, 21:00 horas.

Funciones: 10 a 28 de Enero

Horario: Jueves, viernes y sábado, 21:00 horas. Domingo, 20:00 horas

Lugar: Sala Experimental de Teatro

Duración: 90 minutos

Valor de entrada: General $3000. Estudiantes y adultos mayores $2000

Venta de entradas: Boleterías del Centro Cultural Estación Mapocho. Jueves a sábado desde las 20:00 horas. Domingo desde las 19:00 horas.

Reservas: 87297167

Dirección: Daniela Ropert y Compañía Tercer Mundo

Elenco: Ives Laborie, Daniela Ropert y Manuel Sáez

Escenografía: Daniela Martínez, Javier Alvarado y Compañía Tercer Mundo

Iluminación y vestuario: Javier Alvarado y Compañía Tercer Mundo

Música: Daniela Ropert, Karla Schüller y Compañía Tercer Mundo

Diseño Gráfico: Daniela Valenzuela.

Producción: Javiera Iturra y Producciones Tercer Mundo.

“Babilonia, mi secreto en videotape”, escrita y dirigida por la joven dramaturga y actriz Valentina Vallejos, esta obra está montada a través del concepto del clip musical, en un intento por transformar el teatro en una manifestación del arte total del Wort-ton drama. La banda sonora es de la década de los 90; con Charly García y Rolling Stones. Se trata de un grupo de personas que habita un pueblo aislado en tiempo y espacio y que desconoce las razones reales de su encierro. Resignados, ellos se conforman con las explicaciones teológicas del fundador del pueblo, el Padre Smith, quién argumenta que afuera está Babilonia, la ciudad de la perdición. Todo esto basándose en una interpretación radical y manipulada de la Biblia. Con el paso del tiempo, empiezan a cuestionar el comportamiento de su líder, buscando una respuesta real a esta reclusión. Esta incertidumbre desemboca en la revelación de un gran secreto que se esconde detrás de la figura del que había sido un maestro para ellos.

Funciones: 10 a 28 de Enero (excepto 18, 19, 20 y 21)

Horario: Jueves, viernes y sábado, 21:00 horas. Domingo, 20:30 horas

Lugar: Sala Tennyson Ferrada

Duración: 90 minutos

Valor de entrada: General $4000. Estudiantes y adultos mayores $2000

Venta de entradas: Boleterías del Centro Cultural Estación Mapocho. Jueves, viernes y sábado desde las 20:00 horas. Domingo desde las 19:30 horas

Reservas: 98703304

Dirección: Valentina Vallejos.

Asistente de Dirección: Myriam Collao

Elenco: Nelson Ulloa, Rodrigo Cabello, Ivette Palomo, Claudio Flores, Andrea Morales, Valentina Vallejos.

Escenografía: Luis Abarca. Vestuario: Valentina Vallejos. Diseño Gráfico: Guillermo Palomo. Realización Audiovisual: Guillermo Marshall. Escenografía y video: Teatrolafuria.

El Festival de Cortos Teatrales consta de catorce historias contadas en menos de media hora cada una. Esa es la propuesta de los alumnos de los talleres de teatro de Álvaro Paltanioni y la Compañía La Loba, junto a los talleres de las cárceles de Buin y Valparaíso. En esta nueva versión del Cortos Teatrales, se presentan obras como “Amantes”, “Corazón delator”, “El Evaluador“, “El pueblo se va”, “Infieles”, “Satín”, “Taller del orgasmo” y “Yo soy la droga”. Destaca la participación de los internos de la Cárcel de Valparaíso con la obra “Dios”, y de la Cárcel de Buin, con la obra “Peter Pan”. Además, se presenta nuevamente “La Perra”, comedia que cuenta las peripecias de una joven y un hombre mayor, actuada por Alberto Castro, Andrés Olea, Joaquín Abella y Álvaro Paltanioni; “Gato Negro”, adaptación del cuento de Edgar Allan Poe, protagonizada por Paltanioni y con música en vivo de los cantantes líricos Guillermo Valdés y Daniela Alzerreca; y “Made in China”, la comedia escrita por Gregorio Burgos y protagonizada por Alberto Castro, Erika Alfaro y Lisette Maturana. La última semana de Enero se estrenará la obra “Asesino” que cuenta la historia de un torturador a cargo de Álvaro Paltanioni y el artista plástico Carlos Carrasco.

Funciones: 10 a 28 de Enero

10: Amantes, Infieles y Taller del orgasmo. 11: El pueblo se va, Corazón delator y Satín. 12: Satín, El Evaluador y Made in China. 13, 14, 19, 20, 21: Gato Negro y La Perra. 16 y 17: Peter Pan y Dios. 18: Yo soy la droga y Made in China. 23 a 28: Asesino (estreno).

Horario: Martes a Domingo, 21:00 horas

Lugar: Sala Acario Cotapos

Duración: 25 minutos cada obra

Valor de entrada: Aporte voluntario

Dirección: Álvaro Paltanioni

Más información: 84179118

__________________________________________________________________

05-Ene-07:

Lo que voy a comentar a continuación no tiene que ver con Teatro propiamente tal, pero indirectamente pienso que si.

Antes debo poner algunos antecedentes sobre la mesa: Hace algunas decadas si alguien quería disfrutar de un buen sandwich de lomo con agregados la tradición era la Fuente alemana, pero la alternativa eran los sandwich de la Fuente de Soda la Nora en la entrada de Tobalaba y si a eso le agregabas los jugos naturales.... pero por otro lado hay otra picada (que hace tiempo no la visito) que es la fuente de Soda Munich en Vicuña Mackenna con Santa Isabel.... ademas que es el ultimo refugio de los viejos audinos... hay en las pardes fotos de jugadores como Adelmo Yori cuando era joven....

Pero hace ya un par de meses descubri un lugar muy especial donde comer unos ricos sandwich de lomo... no soy un experto pero diría que estan en competencia con los de la Fuente Alemana... calidad, porte y precio, ademas que hay una serie de condimentos (un salsa de aji verde con ajo, la muerte).

Hice un estudio minucioso del local, de quienes atienden, en resumen de todo, y puedo decir que las veces que he hecho las pruebas he salido con una cuota de inspiración tremenda, por lo tanto me permito recomendarle (con tres luquitas te comes un buen sandwich y una bebida y te sobra para la micro)

No voy a dar mas lata, visiten www.fuentemardoqueo.cl y de ahi saquen cuenta.... ah el local está ornamentado de una manera muy especial, no cayendo en una copia de J. Cruz de Valparaiso, pero tiene una colección de radios en la pared y unas bacinicas en el baño...

Lo unico que les pido es que no vayan a piropear a la Srta Janette....¡¡¡tiene unos ojitos!!!

Bueno, les dije que no tenia que ver con teatro, pero que es un lugar inspirador eso no cabe duda... ah por si acaso, para los mal pensados, no estoy arreglado con el dueño... no soy político.

Gustavo Araneda S.

____________________________________________________________________

Y llego el 2007... Y en esta temporada aparecen festivales y encuentros de teatro por doquier... MAZTEATRO investigó y solicitó información para promocionar estos encuentros, para brindarle a las Compañías Independientes la información oportuna y completa, pero no hubo respuesta, nos cabe hacernos una elemental pregunta; ¿COMO SE HACE LAS SELECCIONES DE LOS GRUPOS PARTICIPANTES? Pero no se encuentren frente a alguna situación donde se hace necesario hacer cruzadas de Solidaridad a traves de Municipios o Entidades Sociales-religiosas, al igual que la Teletón, recurren a los artistas nacionales para que vayan al sacrificio, pero cuando hay dfondos para pagar, entonces los de casa no existen buscan a los afuera (entiendase los eternos apitutados), viatico, buen billete, mejor atención, todo de primera...y a los de casa, a veces gracias, rara vez una movilización a disposición y para que hablar de viaticos y lugares decentes donde cambiarse...El pago de Chile... Tenemos un Teatro a Mil (ampliamente publicitado por todos loe medios de comunicación masivo), se presenta como una actividad cultural, exenta de impuestos y otros beneficios pero no es mas que un negocio encubierto, mil veces mas cultural es Entepola, pero ¿quien lo publicita?, ¿quien lo auspicia?... se hace en la Comuna de Cerro Navia... Pudahuel.... donde realmente se necesita llegar con la Cultura y la entretención, donde la bolsa de te la rendidora es la sopa y una marraqueta con tomate (en este tiempo) el plato de fondo. MAZTEATRO, por definición no discrimina, pero duele ver tal grado de desigualdad, en todo sentido. El CUARTO ENCUENTRO DE TEATRO PORTEÑO INDEPENDIENTE”, se encuentra en peligro de no realizarse, encuentro que organiza el Teatro Independiente La Peste, y ¿porque tenemos que soportar la angustia de gente que hace teatro a pulso?, con un compromiso con el arte casi inmolatorio mientras los fondos fiscales se deriban a actividades para unos pocos y de una elite que no se donde la justifican. Reconozco que estoy amargado, con ganas de dar por terminado todo este esfuerzo, pero me retengo pensando en los colegas que son capaces de sacrificar su tiempo de familia por hacer teatro, no importando las condiciones ni el lugar porque para ellos el teatro es lo primero... MAZTEATRO ESTA CON ELLOS... Me da fuerza el saber que hay dramaturgos de fuste que me apoyan con su permanente colaboración, me da fuerza saber que existen personas como Angela Ternavasio, una docente y obrera del teatro, que ha dado una vida por el arte y sigue batallando como una nena de quince y nos lleva bastante estaciones adelante... Como un Juan Claudio Burgos que tuvo que buscar horizontes mas alla de nuestras fronteras... Como un Muñozcoloma que es mas reconocido su trabajo y talento allende los Andes que aca... y siguen luchando, pero puchas que da rabia... que he despachado mas quinientos correos ofreciendo esta página para promocionar la actividad teatral, pero no ha habido respuesta... será necesario comentar escandalos, mostrar siliconas...tenemos cerca de 1.000 visitas reales en 45 dias, y eso no basta... Algo, definitivamente anda mal en este pais llamado Chile, y no es por falta de talentos ni de personas comprometidas con el arte, tenemos buenos artistas y técnicos, pero en alguna parte esto no esta funcionando... Gustavo Araneda S. Director.

2006-12-01T16:35:00.000-03:00

NOTICIAS DICIEMBRE:

29-dic-06:

Estimados amigos:

Es la hora de hacer un balance del año que se nos va y de desear los mejores augurios para el año que se nos viene.

MAZTEATRO se hace un deber agradecer a cada uno de nuestros visitantes (permanentes y eventuales), como asi, a los dramaturgos que nos han confiado sus obras, a los artistas que nos han permitido usar sus nombres, a nuestros colaboradores, en fin, a cada persona que se ha vinculado a esta dirección.

Esperamos seguir siendo un vehículo de comunicación entre los teatristas y el público en general, apostando por cada uno de aquellos que sientan su espíritu joven.

Felicidades....

Gustavo Araneda S.

Director

_____________________________________________________________

19-dic-06: Nos llegó la siguiente información y nos alegra ya que Pablo es uno de nuestros colaboradores en dramaturgia:

‘LOMBRICES’, PREMIO A LA MEJOR OBRA Y A LA MEJOR DIRECCION EN ESPAÑA"

"Cucs", adaptación de la obra teatral de Pablo Albarello, ‘Lombrices’, ganó el XI Concurso de Teatro Salvador Soler, organizado por la Junta Fallera de Oliva de Valencia, España. La compañía teatral ‘Què fem, Teatre?’, quien viene realizando funciones de ‘Lombrices’ desde mayo de 2006, se alzó el 5 de diciembre pasado con el premio a mejor obra del festival de Oliva. Por su parte, Ximo Vidal, su Director, obtuvo el premio a la mejor dirección. ‘Lombrices’, texto que refleja en clave de humor negro la vida de dos mujeres atrapadas en un edificio de departamentos, donde se ven acosadas por sus propios delirios y nostalgias, está interpretada por Pilar Guerrero y Paqui Llopis, Dirección de Ximo Vidal, Iluminación y Escenografía de Ximet Gonga y Toni Giner, y cuenta con el apoyo de l’Adjuntament de Bellreguard (Valencia). Más información: http://www.ondanaranjacope.com/noticias/articulo-3780.html

_________________________________________________________

18-dic-06: Nos ha llegado la siguiente información firmada por nuestro querido amigo Patricio Vallejo Aristizábal, Director Ecuatoriano:

“El día jueves 14 de diciembre en el Teatro Colón, uno de los más importantes de la ciudad de Bogotá, además de joya arquitectónica republicana de esa ciudad y sede de la Ópera Nacional de Colombia, se estrenó la obra CANTARES DESDE LA CAVERNA, escrita y dirigida por Patricio Vallejo Aristizábal, Director de CONTRAELVIENTO TEATRO, con el grupo de V año de actuación de la Academia Superior de Artes de Bogotá. Institución a la que llegó como director invitado en agosto de este año, y con la que, luego de cinco meses de trabajo de laboratorio teatral, siguiendo el método de creación de Contraelviento Teatro, produce un espectáculo que deviene en una suerte de recorrido mítico por la memoria de nuestra América Latina, un ritual donde los cantos, las danzas, y la poesía del cuerpo y la palabra, revelan el tránsito de los muertos que guían nuestros pasos mientras nos pueblan en la melodía de la palabra y la textura de la piel, al tiempo que un niño nace en nuestro continente. La caverna, memoria, matriz, tierra, es el ámbito donde se acuna este doble salir a la luz. La temporada se extenderá hasta el sábado 23 de diciembre.

SOBRE CANTARES DESDE LA CAVERNA Otro tipo de teatro, uno que tiene una historia remota y que ha acompañado a la humanidad en su tránsito por la aventura de habitar el mundo, un teatro que conjura la intimidad oculta tras el simulacro de la cultura, que se vincula con sus orígenes rituales y míticos, pero se enfrenta con su presente histórico, un teatro que mantiene su irrupción dionisiaca en pos de quebrantar el orden apolíneo, un teatro poético, que hace de la metáfora el camino para el reconocimiento del mundo, un teatro que percibe la metáfora en sus múltiples lenguajes mas allá de la palabra, un teatro que canta y danza, un teatro estético, que acude a lo sorprendente y pone en la vida la verdad del ser en dialogo con lo bello, en la mas amplia comprensión de lo bello. Un teatro arte y un teatro vivo, de hombres y mujeres que exponen sus necesidades expresivas, y no sus ideas o habilidades comerciables. Desafortunadamente, este teatro aparece invisible ante los ojos de la mayoría de la sociedad, aunque tozudamente se resiste a morir, de una manera asombrosa y por canales poco claros mantiene su convocatoria, el público minoritario se reúne alrededor de él. A espaldas de los medios masivos y la publicidad, su existencia se fortalece cada día, desde ahí mantiene su llamado, busca ser visto, convocar a otros espectadores. Es dentro de este teatro y estos canales como llega Patricio Vallejo Aristizabal, director teatral ecuatoriano del grupo Contraelviento Teatro, a la Facultad de artes ASAB (Academia Superior de Artes de Bogotá). Luego de un proceso de cuatro meses, lleva, junto con once discípulos de la Academia, a escena el espectáculo Cantares desde la caverna, escrito y dirigido por él, con la colaboración de músicos, artistas plásticos y visuales de gran calidad y trayectoria en esta ciudad. El espectáculo lleva consigo el llamado del teatro vivo, el de una Latinoamérica que se une en sus creadores, en su cultura, en su memoria, que construye tránsitos simbólicos que superan las fronteras y fortalecen su necesidad humana de identidad común. Este teatro se regocija cuando los aprendices culminan un proceso, se regocija con la ciudad, el pais, el continente, porque a pesar del silencio se mantiene vivo. Por eso vale la pena mirarlo, reseñarlo, dejarlo en la memoria.

____________________________________________________________

16-dic-06: MAZTEATRO no se puede quedar ajeno al dolor que aflije a la familia artística chilena con la muerte de Juan Azúa (q.e.p.d) , hacemos llegar nuestras más sinceras condolencias a la familia, sabemos que las palabras no logran mitigar el dolor de tan irreparable perdida.

Juan Azúa fue también parte importante de la familia teatral chilena, su vínculo, según nuestras referencias comienzan a principios de los años 70 cuando con su orquesta "Los Bronces de Monterrey" fue parte importante en la obra "La Ronda" donde además se presentó el primer desnudo masculino en escena (Carlos Mauricio Grave). Fue fundamental en montajes de obras musicales y perfomances. Esperamos tener alguna colaboración documentada de la vida artística de Juan Azúa y asi MAZTEATRO podrá dejar un modesto testimonio de lo que el maestro Azúa aportó al Teatro Nacional con su talento y calidad humana.

Se debe hacer notar que Juan Azúa creó un estilo de sonido muy particular, su orquesta estaba compuesta por destacados maestros nacionales, y desde mediados de los años sesenta lideró junto a Horacio Saavedra y Carlos González, con su orquesta Sonido Ocho el ambiente musical generando un referente importante en músicos jovenes y que hasta hoy se proyecta.

Gustavo Araneda S. Director

__________________________________________________________

16-dic-06: Invitación. Lanzamiento oficial de ENTEPOLA CHILE 2007 (Encuentro de Teatro Popular Latinoamericano) que se llevará a cabo los días 18 y 19 de Diciembre en el Centro Cultural de España (Providencia 927) a partir de las 19:00 hrs. Entrada Liberada.

PROGRAMACIÓN

LUNES 18 DE DICIEMBRE

INAUGURACIÓN :Tiempo: 05 Minutos David Musa Director Teatro La Carreta y Coordinador General ENTEPOLA CHILE. ACCIÓN MURGUERA Tiempo: 20 minutos CENTRO CULTURAL EL FEN: Director :José Zapata –Valeska Rosales GRUPO DE DANZA FOLFKLÓRICA:Tiempo: 20 minutos; Integrado por niños y niñas provenientes de Pudahuel Sur: Dirección: Alicia Hurel. COMPAÑÍA DE TEATRO EXPECTACIÓN: Obra: Mariposa de la Luz: Tiempo: 1 hora con 10 minutos: Autor: Jorge Díaz:Dirección: Juan Carlos Carvacho : Reseña: Mariposa de la Luz es más que una obra teatral, es una extensa crítica a la forma de mostrar nuestros sentimientos, a las razones morales que no tienen razón y al absurdo terreno de la vida mezclado con la muerte. Encontraremos una realidad traspapelada con personajes que no se tienen afecto o que no saben como tenerlo, sumidos en su soledad y maldecidos por su ambición.

MARTES 19 DE DICIEMBRE

COMPAÑÍA DE TEATRO ZOOM:Obra: Marion: Tiempo: 30 minutos: Autor y Dirección: Juan Andrés Bello: Reseña: Monólogo creado a partir del cuento del mismo nombre, el cual nos traslada a las vivencias que sufre Carlos, luego de una separación, hecho que lo hace decidir sanar sus heridas en un lugar tranquilo y solo..... sin embargo, no logrará instuir la precesencia de Marion quien nos transportará a un mundo donde el amor marca una vida y cambia nuestra historia. COMPAÑÍA DE TEATRO OMNIPOTENTE:Obra: Nadie puede Saberlo : Tiempo: 45 minutos:Autor: Enrique Bunster : Dirección: Manuel Soto: Reseña: Domínguez es un periodista a quien le encomiendan la misión de realizar un reportaje al director de una clínica de locos, donde se encontrará con el doctor Gutiérrez quien trae mas de una sorpresa, junto con otros personajes que conflictuarán cada vez más la situación de Domínguez. COMPAÑÍA DE TEATRO GÉNESIS: Obra: Carolina: Tiempo: 30 minutos: Autor: Isidora Aguirre: Dirección: José Escobar :Reseña: Obra basada en situaciones típicas de nuestras vidas, Carolina se va de vacaciones y olvida una olla sobre la cocina encendida, buscará las soluciones para que su casa no arda en llamas y todo esto ocurre sin que su marido se entere...

Esperando poder contar con su valiosa presencia, se despide cordialmente

Gabriela Tillería 09-542 88 14 Equipo Producción ENTEPOLA CHILE 2007

David Musa Ureta Director Teatro La Carreta Coordinador General ENTEPOLA-CHILE 09-5347419

____________________________________________________________

12-dic-06: Hoy me encontré con Juan Radrigán, polífero dramaturgo nacional, caminaba tranquilamente por la Alameda a la altura de Victorino Lastarria, fumandose un cigarrillo, nos saludamos muy calidamente y me contó que está trabajando como en sus mejores días... que tiene varias novedades... fue una conversación muy grata, además que Juan se ve como un "lolo" de quince en ánimo, apariencia y energias... ¡bien por él y las letras chilenas!... le pedí colaboración para esta publicación y quedó de enviarnos alguno de sus textos... lo cual será un honor para MAZTEATRO...

_________________________________________________________

11-dic-06: TITERES ... TITERES: Tomé contacto con mi amiga Elizabeth Guzmán de la Compañia "Titeres Candilejas" que es una agrupación artística de larga trayectoria nacional e internacional, que dirige sus espectáculos especialmente al público infantil por medio del juego, la entretención y la enseñanza. Tiene varias obras entre ellas “El Cocodrilo Tilo” Cuento ecológico y “Küyen, Sueño Mapuche“ Tradiciones mapuches...

_____________________________________________________________

y a proposito de este encuentro me acordé que estoy en deuda con mi amigo Michael Geiser jokermgt@hotmail.com de Viña del Mar... y que ademas me dió una dirección donde la comunidad de los titireteros se contacta... www.foros.net/Titiriteros.html y en Viña estan agrupados en la Asociación de Teatro de Muñecos de Viña del Mar (ATEMUVI)... ya nos llegara información.

__________________________________________________________________

09-dic-06: PUCHAS QUE CUENTA ENCONTRAR INFORMACION FERSCA SOBRE TEATRO.

El equipo de MAZTEATRO nos hemos pasado horas revisando las diferentes publicaciones de carácter nacional y regionales en busca de noticias sobre teatro, pero ha sido casi estéril, resulta dificil encontrar, simplemente casi no publican... asi es que, lo que encontremos lo vamos a publicar, aunque sean noticias un poquito añejas.

Reconocemos que estamos cometiendo un acto inmoral al "robar" propiedad intelectual, y que llamaremos "cooperación especial" y sólo lo hacemos en aras de difundir y promover la actividad teatral de Chile... agradecemos la cooperación de antemano... asi que manos a la obra:

______________________________________________________

Este artículo es una "cooperación especial" La Estrella del Loa" de Calama edición del 09-dic-06:

DESCUBREN PEQUEÑOS ACTORES EN SIERRA GORDA

Proyecto será clausurado el 15 con la presentación de diversas obras. El teatro no sólo es una forma de expresión artística, sino también un mecanismo de aprendizaje. Es por eso que la compañía Teatro de los Sueños trabajó con alumnos de la Escuela G-101 "Caracoles" de Sierra Gorda, para mejorar su lenguaje y comunicación a través de técnicas dramáticas. Este proyecto, denominado "El tesoro de Caracoles" y auspiciado por Minera El Tesoro, será clausurado el 15 de diciembre con la presentación de diversas obras de teatro realizadas por los mismos estudiantes. Ese día los alumnos, unos sesenta desde nivel transición mayor a octavo básico, montarán obras como "El payasito tira y toma", "El arca de Noé", "El enfermo imaginario" y "La pérdida". Beneficios del arte. Miguel Angel Cancino, actor profesional y director de la compañía, explicó que el taller de lenguaje y comunicación a través de técnicas dramáticas es realizado desde agosto con excelentes resultados entre los alumnos del establecimiento educacional. "Es una experiencia buena que mejora los aprendizajes y, a la vez, permite estrechar lazos", acotó, explicando que los miembros de Teatro de los Sueños extrañarán a los escolares con quienes trabajaron durante los últimos meses. Agregó los menores también han disfrutado de este taller que representa un "verdadero panorama para ellos, en una localidad donde no hay muchas alternativas de entretención y existen diversos problemas sociales", precisó. El proyecto "El tesoro de Caracoles" es una iniciativa de la empresa minera y ejecutado por Teatro de los Sueños, con el propósito de mejorar el aprendizaje de los estudiantes debido a los malos resultados obtenidos en las pruebas del Sistema de Medición de la Calidad de la Educación (Simce).

________________________________________________________

Este artículo es una "cooperación especial" del Diario Austral" de Temuco edición del 09-dic-06:

VILLARRICA TENDRÁ TEATRO DE PRIMER NIVEL Preparan quinta versión de Festival "a luca".

La obra teatral "El destape de los Venegas recargado" será montada en este tradicional festival de verano que espera reunir a una importante cantidad de público, a partir del 1 de febrero. Como ya es tradicional, el Departamento de Turismo Municipal de Villarrica, ya se encuentra organizando el calendario de actividades para lo que será esta nueva temporada estival que se aproxima. Es así como destaca y sobresale la realización de la quinta versión del Festival Teatral "Teatro a Luca, Volcán Villarrica 2007" que se efectuará desde el 1 al 15 de febrero, período de vacaciones en donde la afluencia de turistas y de veraneantes se encuentra en su esplendor. Este mega evento se ha transformado en el más importante y esperado por quienes visitan la comuna, cuyo principal objetivo es descentralizar y posicionar la cultura teatral para todo público, transformándose en el festival teatral más importante del sur de Chile en época estival. ORGANIZACION Uno de los responsables de la actividad es el actor Rodrigo Palavicino, quien es el productor general de "Retratos 33". "Este evento fue diseñado con el fin de acercar a los habitantes y turistas a la cultura, por medio de la expresión artística teatral. Es por ello que nos esforzamos tanto para que todo salga bien y exista la misma calidad que ha primado desde que lanzamos el primer festival", sostiene Palavicino, quien agregó que en la versión pasada llegó hasta el gimnasio municipal de la comuna, más de nueve mil personas, que pudieron disfrutar obras de primer nivel, con actores y actrices provenientes de Santiago. "Para este año creemos que van a llegar más de once mil personas. Esperamos que todo resulte bien, y sea un gran espectáculo", añadió. De acuerdo a lo señalado, para esta quinta versión, habrá una serie de sorpresas que Palavicino prefiere mantener en reserva, no obstante, entregó el calendario con las obras que saldrán a escena, donde sobresale, como se dijo, la presencia de destacados "maestros" del arte de las tablas. OBRAS El festival se inaugura con la obra "Te amo y te odio por completo", dirigida por Javiera Contador, y con la participación de Carlos Díaz, Alejandra Espinoza, Ana Luz Figueroa y Romeo Singer. El certamen continúa con "Happy Hour, amor 2x1", con los actores Eduardo Mujica y Claudio Moreno, y las actrices Silvia Novak y Daniela Tobar. Para esta versión destacará la presencia de una de las familias televisivas más populares del país, que montará la obra "El destape de los Venegas recargado", que se exhibirá el día jueves 8 de febrero.

Por Rodrigo Salas V.

_________________________________________________________

Este artículo es una "cooperación especial" del Diario Austral" de Temuco edición del 08-dic-06:

TEATRO COMUNITARIO SUBE A ESCENARIO MAÑANA, EN GIMNASIO MUNICIPAL DE ERCILLA.

"La Surunga Sureña" interpretará la historia de "Kiltrin" . El grupo difunde la obra con esta imagen promocional. Comenzó la cuenta regresiva del año 2006 y los proyectos Fondart de la temporada llegan a su etapa de término o resultado. Uno de ellos es la iniciativa de arte periférico que desarrolló la Compañía de Teatro Comunitario "La Sarunga Sureña", cuyo fruto es la obra "Kiltrin" que estrenará mañana, a las 22 horas, en el Gimnasio Municipal de Ercilla. Todo es original en este proyecto, ya que si bien la idea o historia comenzó a ser construida hace un año, la pieza terminada verá la luz recién mañana en la función de estreno. Según informó el director de la agrupación, Pablo Navarrete, el proyecto Fondart denominado "Teatro Periférico" de Ercilla que hoy ejecuta pretende ser el punto de partida para un movimiento artístico que rescate la identidad en aquellos lugares alejados, y también un canal que posibilite a la gente de esos lugares contar sus propias historias. "Kiltrin" es el resultado de casi dos años de trabajo y experiencia en terreno. La compañía surgió en la época estival del año 2005 en el contexto de los talleres de verano dictados por Navarrete en Victoria. Los integrantes de la agrupación montaron una primera obra llamada "El sueño que hizo feliz al hombre dormido". Al verano siguiente el taller teatral tuvo mayor convocatoria y hubo mayor interés por hacer teatro. Así surgieron las primeras líneas de "Kiltrin", su nueva obra y proyecto Fondart 2006.

Por Eduardo Henríquez O.

______________________________________________________________________

Este artículo es una "cooperación especial" del Diario la Estrella de Arica edición del 20-nov-06:

Grupo Talía presentó nueva obra teatral Próximamente viajan al Cusco a Festival Internacional escribió:Daniel Salgado

Una original puesta en escena en la que la acción se llevó a cabo en todos los rincones del teatro menos en el escenario -donde se ubicaron los espectadores- tuvo su primera función al público en general la noche del sábado en el Teatro Municipal de la ciudad. Se trata de los montaje "Ecotomografía del Teatro Local" y "Mercado Persa", de autoría de Giullia Olivera, muestra que se gestó luego que la Corporación Cultural de la Municipalidad de Arica se ganara un proyecto Fondart ("Teatro en el teatro") e invitara a Giullia, directora hace 23 años del grupo de Teatro Talía de la Universidad de Tarapacá, a que escribiera un texto para poder montarlo con la compañía. En la primera parte de la muestra se presentó la obra "Ecotomografía del teatro local", en la que un grupo de jóvenes -incluyendo a la directora- hicieron las de "teloneros" de los actores más adultos del grupo, mostrando una visión más bien personal de la situación del arte dramático en la ciudad. Lo peculiar del primer montaje es que el acto -que duró alrededor de 20 minutos- transcurrió íntegramente en el hall de entrada del teatro, donde se ubicaron sillas para los espectadores. Al final uno de los actores invitó al público a presenciar la obra de fondo a la sala principal: "Mercado Persa" "Se sorprendieron" Allí, como ya se había indicado, el público debió ubicarse en sillas giratorias sobre el escenario mientras los actores se desenvolvían entre las butacas, los palcos y tras bambalinas. "Mientras la primera parte era más bien juvenil, la otra es más cabezona a nivel intelectual", explicó Giullia Olivera a la salida de la función. ¿Qué te pareció la recepción del público? En general fue bien buena, toda la gente se sumó al juego, algunos se sorprendieron con eso de estar moviéndose de un lado hacia otro para ver la obra, pero igual participaron. ¿Alguna crítica que rescates? Fueron hartas las felicitaciones, me gusta que digan que fueron buenas las actuaciones, yo pienso lo mismo. Luego del éxito de la función, el Grupo de Teatro Talía, cuya fundación data de 1984, se preparan para viajar próximamente al Cusco, Perú, a un Festival. Por otro lado las funciones continuarán en Arica: el próximo 8 de diciembre participarán en una maratón teatral que comienza al mediodía con el montaje infantil "Operación Gloglotón" y culmina a las 20 horas con "Mercado Persa", nuevamente. La misma obra estará siendo presentada después de esa fecha durante diciembre y enero todos los domingo en el Aula Magna de la UTA. Gratuitamente.

____________________________________________________________________

Este artículo es una "cooperación especial" del Diario la Estrella de Arica edición del 16-nov-06:

ESTRENAN POLÉMICA OBRA TEATRAL SOBRE PABLO NERUDA Y SU HIJA MALVA El elenco de cuatro actores ensaya diariamente. Preparando el estreno de "Un ser perfectamente ridículo", de la autora Flavia Radrigán, se encuentra el elenco de la compañía de teatro "Maskaradas", quienes se presentarán mañana a las 21 horas en el Teatro Municipal. La obra, que narra el encuentro entre Malva Marina y su padre el poeta Pablo Neruda, tuvo una presentación bastante polémica en el Teatro Nacional Chileno 2004. Tras su estreno en Santiago se presentó incluso una querella para detener la obra, la cual no prosperó. Los actores ariqueños que participarán en la obra son Johanna Torrejón, como Malva Marina; Roberto Parra, en el papel de Pablo Neruda; Yerko Tolic, como Jan Neruda, escritor checo de quien el poeta adoptó su apellido y Octavio Montaño, quien interpretará al escribano. "Sabemos que es una obra polémica, pero no queremos herir susceptibilidades, sólo presentar una buena obra", explicó Johanna Torrejón.

________________________________________________________

Este artículo es una "cooperación especial" del Diario la Estrella de Iquique edición del 08-dic-06:

TEATRO HUMBERSTONE TIENE ESTRENO 8-dic-06 La Estrella de Iquique

Hoy a las 22 horas se realizará el estreno de la obra "Los tontos también se van al cielo", en el Teatro Humberstone. El montaje escrito y dirigido por Juan Carlos Morfi, cuenta con la participación de 10 actores, además de 4 bailarinas del ballet "Deja-Vu". "Estamos realizando una apuesta en este formato donde se mezcla el teatro con la danza, queremos ver cual es la recepción del público. Detrás de todo esto se ubica el deseo de ampliar la oferta para los iquiqueños", señaló Morfi. Guión: El mensaje central de la obra, busca en dejar en claro que la festividad de Hallowen es algo que no corresponde a nuestra cultura. La historia tiene inicio durante la celebración de esta fiesta el 31 de octubre, ocasión en la que el dueño de casa fallece generándose una serie de controversias y enredos. Balance: En relación al balance anual, Morfi sostuvo que "este año ha sido muy positivo para nuestro teatro, manteniendo en promedio un total de 180 asistentes, hecho que esperamos llame la atención de las autoridades encargadas de entregar aportes compañías como las nuestras". Entre los deseos de la compañía se encuentra la incorporación de menores en la compañía. "Si queremos promocionar el teatro tenemos que preocuparnos de las futuras generaciones. Trabajaremos con personas desde los 6 años , quienes sólo tienen que tener ganas".

_______________________________________________________

07-dic-06: El próximo 10 de Diciembre a las 21:15 Hrs. en la Sala Mayor del Teatro Municipal de Iquique, La Compañía de Teatro Antifaz de Iquique estrena LAS CHICAS DEL CONCERT, con las actuaciones de Charisse Kong A. Alejandra Vásquez A., Marjorie Silva R., Alicia Aguilar, Ivan Reske Montesinos, Juan Soto Espinoza, Rick Cifuentes Barrera y José Sandoval, Diseño: Guillermo Medina Maquillaje: Freddy Cejas. Sonido: Gonzalo Nuñez Parra, autoría y dirección General, Abraham Sanhueza ... MAZTEATRO les desea mierda, mierda, mierda...

____________________________________________________________________________________

Este artículo es una "cooperación especial" del Diario El Moro-cotudo de Arica edición del 20-nov-06:

Artículo "copiado" y que nos pareció interesante difundir:

Ana González, la Desideria, baluarte del teatro chileno

Escrito por Willy González

La figura de una mujer anciana, de cana cabellera y mirada extraviada, que se asoma a las ventanas de su departamento para ver los verdes árboles del Parque Forestal, poco nos habla de la potente mujer y tremenda actriz que ha sido Ana González. Conocer detalles de la vida de una persona como Ana González, la inolvidable Desideria, es reconocer, sin duda, la historia del teatro chileno. Resulta verdaderamente gratificante saber que una persona tan sencilla como ella llegó a transformarse en una actriz de indiscutible talento y trayectoria y, dicho en buen chileno, "a puro ñeque". Anita nunca estudió técnicas de actuación, ella tenía el talento y lo fue descubriendo y fortaleciendo día a día con gran profesionalismo, con absoluta pasión y verdadera entrega. Ana González, la grande, la diva humilde, la actriz de rostros infinitos, la mujer del verdadero compromiso social y actoral, la niña tímida que en ella se escondía, la mujer que sin jamás parir fue madre de tantos actores, la bullanguera y la silente. Ana, Anita, Desideria, Isabel I (en María Estuardo, 1980, Teatro de la Universidad Católica), la Dama de las Camelias, Emilia (Su lado flaco, 1985 TEUC), Frosina (El Avaro, 1975 TEUC), Rosaura San Martín (La pérgola de las flores, sin año, fueron tantos años y siempre será ella a quien se recuerde en este papel), todas las mujeres que vivieron y quizás aún viven en Ana María Luisa Delicias Villela Francisco de Asís González Olea, verdadero nombre de la primera actriz, simplemente Ana González. Es casi una costumbre nacional el referirse de buen tono a la gente cuando ya no está, en el caso de Anita González este hábito fue echado por tierra, pues fueron varios los merecidos homenajes y reconocimientos que recibió a lo largo de su carrera.. Homenajes que sin duda. Confirmaban su calidad como actriz, sus cualidades personales, una mujer directa que defendía sus ideales con fuerza y decía lo que sentía en el momento. Dueña de una atractiva personalidad y gran calidad humana, es imposible no admirarla y hablar de su persona con especial cariño. En 1995 se retiró del teatro para siempre, luego de un triste incidente durante la obra "Viejas" junto a la actriz Yoya Martínez, Ana González olvidó sus parlamentos, y la obra debió ser suspendida, lo cuál evidenció los primeros síntomas de un incipiente Alzhaimer que la tiene enferma hasta el día de hoy. Sin embargo a pesar de su olvido, la actriz fue ovacionada de pie por el público asistente en un momento de gran emoción para quienes se encontraban presenciando la obra. Para los amantes del teatro esa “despedida para siempre de los escenarios teatrales” fue doloroso, más aún cuando el público no se resignaba a despedirse de una de las grandes, de hacerse la idea de que solo en la memoria de cada uno de los que alguna vez la vieron sobre las tablas quedarían esas emociones, recuerdos y momentos entregados por la actriz. Su situación actual, una triste enfermedad la mantiene alejada de la realidad, pero para sus amigos y compañeros de trabajo, y para nosotros, el público común, los simples espectadores, seguirá presente en cada una de sus obras porque una actriz de su nivel no se puede olvidar. Hoy por hoy, Ana González vive aislada del mundo real en su viejo departamento del parque Forestal, aquel de la calle Miraflores…”dando la vueltecita”… como solía decir ella. La prensa la ha buscado pero ella desde hace mucho se fue de este mundo. Vive junto a Lute, la persona que la ha cuidado durante estos últimos 7 años de su vida y que a pesar de los rumores y controversias de los medios, ha sido la persona que se ha preocupado de su salud, le ha dado el cariño y el amor que muchas veces no le damos a los ancianos en nuestra sociedad. "Quisiera que Dios me fuera desgastando poco a poco, hasta quedar como una cosita no más y sin fastidiar mucho a nadie"…Ana González Quisiéramos muchos que fastidiaras en vez de verte diluyéndote, desapegándote de la vida... qué cosas, de vez en cuando Dios cumple incluso este tipo de deseos.

___________________________________________________________

06-dic-06:

FESTIVAL TEATRO DEL SUR 2007

COMO UNA OPORTUNIDAD DE RENOVACIÓN DEL MOVIMIENTO TEATRAL NACIONAL, TEATRO FACETAS LLAMA A CONCURSO DE PROPUESTAS ESCÉNICAS PARA PARTICIPAR EN LA SEGUNDA VERSIÓN DEL FESTIVAL TEATRO DEL SUR.

LAS BASES DEL CONCURSO SON LAS SIGUIENTES: 1. Las propuestas deberán estar en condiciones de ser presentadas en el Teatro Facetas, Vicuña Mackenna 602, Providencia, Santiago de Chile, en un ciclo de CUATRO FUNCIONES DE ESTRENO, de jueves a domingo, en alguna semana determinada de común acuerdo entre las partes para la temporada de otoño (abril a junio) o para la temporada de invierno (julio a septiembre 2007) 2. Las propuestas escénicas, al momento de ser entregadas, deberán contar con el patrocinio de una institución cultural o educacional. Los patrocinios no necesariamente involucran financiamiento o apoyo material. 3. Es necesario diseñar escenografías fáciles de montar y desmontar. 4. La Compañía percibirá el 40% de lo recaudado por venta de entradas y podrá disponer de invitaciones para cada función. 5. Los antecedentes se recibirán SÓLO por correo electrónico a teatrofacetas@yahoo.es y deberán contener lo siguiente: - Título, autor y reseña de la obra (15 a 20 líneas) Propuestas de dirección y de diseño escenográfico, breve descripción. Patrocinador (sólo mencionar, las cartas de patrocinio se entregan luego de la preselección) Nombre y estudios de cada una de las personas que participarán en la puesta en escena, incluido director y personal técnico. Responsable del proyecto y otros contactos, incluyendo correos Internet. 6. En los criterios de selección priman la calidad de las propuestas y las reales necesidades de apoyo que presenten los distintos grupos. 7. El plazo de recepción vence impostergablemente el martes 30 enero de 2007 para la temporada de otoño (los resultados se dan a conocer en la segunda quincena de febrero) y el martes 8 de mayo para la temporada de invierno. 8. Teatro Facetas entrega reconocimientos a los mejores en cada categoría (montaje, dramaturgia, dirección, actuaciones, diseño integral, producción) y selecciona algunos montajes para participar en temporadas teatrales de mayor duración. El Festival se realiza en uno de los mejores teatros de Santiago que cuenta con una renovada sala totalmente equipada, consola de sonido con lector doble CD, parlantes activos, mesa de iluminación digital 24 canales, escenario 12x10 mts., sala cómoda de 300 butacas, camarines y servicios higiénicos confortables. Ver ficha técnica en teatrofacetas.blogspot.com

____________________________________________________________

Hay que hacer justicia ....Gracias amigos...recibimos este correo...

De: azul teatro Firmado por: yahoo.com.ar Para: compañia de teatro MAZTEATRO

Fecha: 06-dic-2006 10:10 Asunto: OTOÑO AZUL ENCUENTRO DE TEATRO Y EQUIPO DELTA AGRADECIDOS

Estimado Gustavo. Estamos sumamente agradecidos y nos sentimos halagados de vuestra atención. Hacemos propicia la oportunidad, dada la cercanía de las fechas, en desearle profundamente a usted y sus seres queridos, Felices fiestas, y en lo que atañe al año próximo, que los acompañe el éxito con salud y paz. Es el deseo afectoso del EQUIPO DELTA TRABAJO TEATRAL Azul Pcis de Bs As Argentina.

___________________________________________________________

Mientras que al otro lado de la cordillera se preocupan por la actividad cultural y el Teatro en particular... acá...

¿VERGÜENZA NACIONAL?

UNA HISTORIA QUE NO DEBE REPETIRSE…

El “CUARTO ENCUENTRO DE TEATRO PORTEÑO INDEPENDIENTE”, se encuentra en peligro de no realizarse, encuentro que organiza el Teatro Independiente La Peste, que desde el 2001 y que ha desarrollado un trabajo ininterrumpido de creación y gestión teatral, y cuyo principal objetivo es acercar la actividad teatral al común de la gente.

Han tratado de llevar el teatro a la calle sin ser teatro callejero (de igual valor cultural que los que se desarrolla en salas) ocupando los espacios públicos de Valparaíso, como escenarios naturales.

Asi también han creado una revista de teatro titulada “Drama”, escrita en un lenguaje cotidiano, orientada a todo público,

El “ENCUENTRO DE TEATRO PORTEÑO INDEPENDIENTE” que se ha venido realizando todas las primeras semanas de enero desde el año 2004.

SU Cuarta Versión se debería realizar del 3 al 7 de enero 2007, pero hasta ahora, hemos golpeado muchas puertas y no hemos obtenido apoyo, promesas muchas, estamos agotados, y lo peor no estamos seguros de poder realizar la versión 2007.

¿Y EL MINISTERIO DE LA CULTURA QUE ENCABEZA LA colega PAULINA URRUTIA es chileno?

MAZTEATRO SOLIDARIZA TOTALMENTE CON LA COMPAÑIA "LA PESTE" DE VALPARAISO... deseamos de corazón que la actividad se realice de todas manera... e inviten a la Paulina Urrutia y la sientan en la última fila... y a sus adlateres los mandan a contar gaviotas al malecón....

____________________________________________________________ 01-DIC-06:

NOS HA LLEGADO LA SIGUIENTE INFORMACIÓN DE MUCHO INTERES PARA NUESTROS AMIGOS TEATRISTAS DE HABLA HISPANA: AMIGOS TEATRISTAS; LOS CONVOCAMOS A NUESTRO ENCUENTRO “OTOÑO AZUL 2007” es la octava edición deL encuentro Internacional y Nacional de Teatro que se realiza anualmente en la ciudad de Azul, centro de la Policía de Buenos Aires. Los invitamos a conocernos en la www.azulvive.com.ar Allí encontrarán la versión ya pasada. Nuestro Encuentro se hará este año los días 24-25 y 26 de mayo. Compiten 15 obras previamente preseleccionadas. Les prometemos calidez y amistad. MAZTEATRO publicará todos antecedentes de este Encuentro de Teatro en Buenos Aires.

_______________________________________________________________

MAZTEATRO, a partir de este mes ha sido incorporado como referente sobre teatro en Chile en la página NOTICIAS TEATRALES , que dirige Salvador Enríquez, gracias por el reconocimiento y procuraremos responder a tal distinción. http://noticiasteatrales.galeon.com

2006-11-06T10:30:00.000-03:00

30-nov-06: Agradecemos a cada uno de nuestros amigos que nos han visitado últimamente y se han encontrado con algunas dificultades, ya que nuestra webmaster reordenó este Blog y lo ha dejado de maravillas, según nosotros, (si quieren opinar de esta nueva presentación, bienvenido sea). Hemos recibido algunas informaciones de próximos encuentros de teatro, estamos a la espera de los antecedentes oficiales para publicarlo como corresponde... "Urgente necesito marido" sigue en cartelera en el Mesón Nerudiano, con Yasna González Mónica Illanes y Juan Alcayaga Viernes, sábado y domingo a las 20:30 hrs $ 4.000 la entrada y el consumo lo que se pueda, (no se hacen atado). Queremos señalarle a nuestros amigos que existe una página interesantisima que tiene que ver con teatro y dirige un querido amigo Salvador Enríquez.. http://noticiasteatrales.galeon.com/ 23-nov-06: MAZTEATRO esta feliz, hemos recibido correspondencia de importantes dramaturgos que estan confiando sus Obras a la publicación de este Blog. Debemos agradecer la confiaza depositada por destacados dramaturgos, amigos de este Blog, como Jesús Cruz Flores de México, Pablo Albarello de Argentina, Angela Ternevasio, Argentina, Viviana Cordero, Ecuador, Segundo Sanhueza de Chile, entre otros. A cada uno de ellos, proximamente, publicaremos una página especial dentro del Blog, con sus Obras y Curriculo. Gustavo Araneda S. Director. Próximamente se realizará un Encuentro Mundial de Teatro infantil-juvenil en la comuna de Ñunoa.... nuestra amiga Pame Lizondo nos prometió enviarnos toda la información oficial sobre este maravilloso evento que esta dirigido por la profesora Ruth Baltra...

A propósito de los Baltra, desde aqui enviamos un afectuoso y cálido saludo al profesor Gastón Baltra, maestro de maestro en lo que se refiere a expresión corporal...y si de saludos se trata, también un saludo muy especial a mi maestro Gastón Von Dem Bossche.

MAZTEATRO recomienda el libro "Historias del Teatro de la Universidad de Concepción, TUC " escrito por Marta Contreras, Patricia Henríquez y Adolfo Albornoz. Trama Impresores S.A.. Talcahuano. Chile

Por último, le pedimos a los amigos de MAZTEATRO, nos ayuden a recopilar información de actores chilenos como Gonzalo Palta, Andrés Rojas M. Tito Mery, Patricia Chavarria, Eliana Vidal, por nombrar algunos...

XII Muestra de Dramaturgia Nacional

Entre el 23 de noviembre y 3 de diciembre

Más de cincuenta actores participarán en la XII Muestra de Dramaturgia Nacional, que contempla nueve obras, en su mayoría de autores emergentes, a realizarse entre el 23 de noviembre y 3 de diciembre en la sala Antonio Varas, en una programación con entrada liberada, que también considera un homenaje a la actriz María Maluenda y Talleres de Dramaturgia.

Organizada por el Consejo Nacional de la Cultura y las Artes, para esta versión se seleccionaron tres textos para montajes completos y seis para puestas en espacio o lecturas dramatizadas, estas últimas a cargo de elencos de Escuelas de Teatro. La entrada es liberada en Sala Antonio Varas, del Teatro Nacional Chileno.

En un contacto con los medios de comunicación, la Ministra de Cultura, Paulina Urrutia, destacó la presencia de la joven dramaturgia chilena en la Muestra, e invitó a la comunidad teatral y al público en general a asistir a las distintas funciones.

También resaltó el tributo a María Maluenda en el día inaugural, como un reconocimiento a una figura teatral fundadora del Teatro Experimental de la Universidad de Chile.

En reunión con la prensa, los organizadores anunciaron además la elección de la mejor obra de la Muestra a través de la votación del público y cuya ganadora participará en la cartelera del Festival Santiago a Mil 2007.

En esta oportunidad la dirección artística estará a cargo de Luis Ureta, quien ha manifestado la necesidad de “poner en primer plano a los dramaturgos y ofrecer espacios de debate”. También estima que “la Muestra debe ser una instancia que permita que las obras tengan espacios de difusión de forma masiva.

Los Talleres de Dramaturgia, a cargo de Agustín Letelier, Gloria María Martínez, Isidora Aguirre y Alejandro Sieveking, se desarrollarán en la sala Microcine del Centro Cultural Palacio La Moneda. Juan Radrigán dictará un Taller en Concepción el 20 de noviembre y Ramón Griffero, el 25 en Valparaí

Obras seleccionadas

Montajes completos

Obra 1: Animales domésticos

Jueves 23 - Viernes 24 noviembre

20.00 horas

Autor: Eduardo Pavez. Egresado de la Escuela de Actuación de la Universidad Diego Portales, 22 años. Anteriormente fue seleccionado en la X y XI Muestra de Dramaturgia Nacional con “Ocaso de cenizas” y “Fantasmas de parafina”, respectivamente.

Procedencia: Santiago

Dirección: Ricardo Balic.

Elenco: Lina Boitano, Pablo Valledor, Alberto Zeiss, Paula Jiménez, Claudio Marín.

Escenografía: Javiera Torres

Compañía: Colectivo Pelo Negro

Duración: 1 hora

Reseña: En un edificio, cinco vecinos cuentan sus vidas. Los textos, entrecruzados evidencian la falta de cercanía y producen un extraño paralelo entre los comportamientos de las personas y la crianza de los felinos domésticos. Todas las posibles reflexiones se reducen a un breve instante de verdad, en el cual vemos (al menos por un segundo) qué deseaban verdaderamente y cómo fallan en su intento por alcanzarlo.

Obra 2.- Pistolas de caramelo

Domingo 26- Lunes 27 noviembre

20.00 horas

Autora: Alejandra Garrido. Residente en España desde 2001, es Licenciada en Artes, con Mención en Actuación Teatral, Universidad de Chile. Ha trabajado en proyectos teatrales y audiovisuales e imparte talleres en Valencia.

Procedencia: España

Dirección: Daniela Aguayo

Elenco: Karim Lela, Pablo Muza, Pablo Llanos, Rodrigo Soto, Luis Barrales, Francisco Krebs, Isidora Stevenson, María José Bello, Valeria Correa, Carmen Gloria Sánchez.

Escenografía: Claudia Rebolledo

Compañía: Inconsciente Colectivo

Duración: 1 hora 10 mins.

Reseña: En cinco minutos un hombre pasa de ser un simple guardia de seguridad a manager de una súper estrella. No muy lejos de allí, otro guardia consulta a un adivino para saber de su futuro. Las vidas de ocho personajes diferentes se cruzan en un punto común: el desencanto y la falta de esperanza en el futuro.

Obra 3.- Casas de nylon

Sábado 2- domingo 3 diciembre

20.00 horas

Autor: Sebastián Cáceres. Ganador de la XI Muestra de Dramaturgia Nacional, con “Kassim”. En 2005 logró un Fondart Regional con “La salvación apócrifa”.

Procedencia: Valparaíso. V Región

Dirección: Arturo Rossel

Elenco: Alejandro Cid, Ignacio Mancilla, Amarilis Rojas

Duración: 1 hora 15 mins.

Reseña: Amanda, un transexual que ejerce la prostitución en un barrio pobre del país y que vive en una humilde casa construida por el Servicio de Vivienda y Urbanismo, SERVIU, aborda su pasado como integrante del Frente Patriótico Manuel Rodríguez. Para ello se verá en una encrucijada que implica el asesinato de una autoridad.

Puestas en Espacio o Lecturas Dramatizadas

Obra: Se omite

Jueves 30 noviembre. 20.00 horas

Autor: Mauricio Roa. Egresado de la Universidad Mayor, Licenciatura en Arte, mención en Actuación.

Procedencia: Santiago.

Dirección: Alexei Vergara. Universidad Católica

Elenco: Sofía Zagal, Cristián Aros, Jorge Ortiz, Ignacia Agüero, Camila González, Lía Florín.

Reseña: Esta obra no se yergue sólo sobre la construcción del pasado y sus testimonios (Informe Valech), tiene la peculiaridad de mezclarse con el presente. Según su autor, “es la historia de una democracia irresponsable que permite que los aparecidos vuelvan a desaparecer, que el sufrimiento vuelva a vulnerar en las entrañas de una nación, que la reconciliación, a fin de cuentas, sea sinónimo de estafa” .

Obra: Asfixia

Miércoles 20 noviembre. 21.00 horas

Autor: Jorge Schultz. Egresado de Actuación de la Universidad Católica, actualmente cursa también el último año de la carrera de Diseño en el mismo plantel. Director y dramaturgo de La Maldita Compañía.

Procedencia: Santiago

Dirección: Alejandra Gutiérrez. Universidad Finis Terrae

Elenco: José Tomás Guzmán, Francisco González, Antonia Anastassiou, Carolina Cox, Sebastián Plaza, Sebastián Bustos.

Reseña: La mente de un hombre al borde del abismo intenta reconstruir su historia. Internado en un hospital psiquiátrico va armando su vida por medio de fragmentos y de recuerdos aparentemente inconexos. A través de estos recuerdos comienza a perfilarse un crimen.

Obra: La corrupción del alma

Jueves 30 noviembre. 21.00 horas

Autor: Alexis Moreno. Actor, dramaturgo y académico teatral perteneciente a la compañía La María. Entre sus numerosas actividades figuran la publicación de “Trilogía negra”; adaptación de la obra de Brecht, “Terror y miseria del Tercer Reich”, bajo el título de “La tercera obra”. También, adaptación de “Numancia”, de Cervantes; dramaturgia de la farsa trágica “Súper Héroes”, proyecto ganador Fondart de Excelencia 2004.

Procedencia: Santiago

Dirección: Angélica Riquelme. Universidad del Desarrollo

Elenco: Natacha Espinoza, Paolo Marisio, Sebastián Pinto, Cristián Sebe, Nicolás Aguirre, María Francisca Silva.

Reseña: La transformación de los cuerpos no significa que el tiempo transcurra, tampoco demuestra la existencia de dicho factor; la materia no contiene tiempo, sólo modificaciones que corresponden a su naturaleza. Los colectivos primitivos, marcados por disonancias con la realidad heredaron al porvenir la peor de las pandemias, la transmisión genética de psicopatologías obstructoras del desarrollo.

Obra: Mapu Che

Miércoles 29 noviembre 20.00 horas

Autor: Patricio Oróstegui. Diseñador Teatral Universidad de Chile. Fundador del Teatro Imagen y del TECNOS (U. Técnica del Estado). Fue parte de la SATCH (Sociedad de Autores Teatrales de Chile).

Procedencia: Santiago

Dirección: Claudia Sotomayor. Instituto AIEP.

Elenco: Rodrigo Bugueño, Jessica Velásquez, Natalia Rodríguez, Matías Navarro, Waldo Cáceres, Daniela Jiménez.

Reseña: Basada en hechos reales con lo ocurrido posteriormente a la matanza de Forrahue (1908) y otros lugares análogos de Chile durante el siglo XX. Una abuela y su nieto, se salvan del saqueo, asesinato e incendio ocurrido en la comunidad mapuche realizada por la ambición del hombre foráneo. Ella, anciana, semi inválida, contusionada y fracturada, con su nieto de 8 años, trata de llegar a una carreta para huir.

Obra: Chueca

Martes 28 noviembre. 20.00 horas

Autora: Amelia Bande. Estudió Creative Writing en The New School en Nueva York. Premio a la Mejor Dramaturgia por la obra Que nadie sepa de mi sufrir, en el Centro Cultural de España. Su cuento Por mi bien, fue publicado en el libro Lenguas: 18 cuentistas jóvenes chilenos.

Procedencia: Santiago

Dirección: Renée Ivonne Figueroa. Universidad de Los Lagos - Campus Puerto Montt.

Elenco: Luna Riquelme, Rosana Ilabaca, Dexter Miranda, Rodrigo Silva.

Músicos: Daniel Aguilera, José Felipe Muñoz

Reseña: Toma un pedazo de tiempo arbitrario donde 4 personajes se encuentran, se hablan y expresan sus miedos, ambiciones y dolores. Son encuentros esporádicos en las veredas, los paraderos o los parques. Ana y Flash se conocen en la cola de un supermercado e intentan una amistad. Estos y otros personajes y situaciones se entremezclan en escenas cortas que arman un relato de confusión, transgresión y optimismo.

Obra: En la oscuridad

Martes 28 noviembre. 21.00 horas

Autor: Marcelo Arcos. Actor titulado en la Universidad Arcis.

Procedencia: Rengo. VI Región

Dirección: Cristian Lagreze

Asistencia de dirección: Marcelo Arcos

Elenco: Bernardita Lira, Paula Calderón, Carlo Urra, Guillermo Ugalde, Adolfo Bravo, Carolina Jullian, María Jesús Golzio, Lucía Alejandra de la Sotta, Daniel Marabolí

Reseña: Un joven pobre enamorado pondrá en duda la existencia de la moral como modelo social para todos los hombres, develando que la moral existe en diferentes niveles de acuerdo a los modos de relaciones generados por cada hombre. En su caso, la moral está suscrita al estrato social en el cual nació y en el cual aprendió a relacionarse: la pobreza.

Gustavo Araneda S. Director

2006-11-06T10:28:00.000-03:00

NOTICIAS NOVIEMBRE:

30-nov-06: A nuestros estimados amigos y visitantes, le agradecemos infinitamente la paciencia que nos han tenido estos días, mientras nuestra webmaster ha estado reacondicionando la página (que para nuestro gusto, quedó maravillosa).

En el intertanto, hemos recibido textos de autores de diferentes partes de America y España... por lo que nos vamos a concentrar, durante Diciembre, en acondicionar los espacios necesarios y asi poder darle una presentación digna y respetuosa a los creadores de teatro....

Sugiero visitar la siguiente dirección, la cual será incorporada en páginas amiga... es una página muy interesante para los amantes del Teatro... http://noticiasteatrales.galeon.com/

21-nov-06: Hemos hecho bastante esfuerzo para tener información de las próximas actividades de Teatro del perído de verano, hemos enviado correos a las diferentes Municipalidades y Organizaciones que organizan estos eventos y aún no tenemos respuesta...

Este comunicado aparece en la pagina www.celcit.org.ar

Espectáculos

MONOGAMIA

De Marco Antonio de la Parra. Dirección: Carlos Ianni

6º año de funciones. Con Guido D'Albo y Roberto Municoy

Hasta el 24 de noviembre. Viernes 21 hs. Entrada: $ 12. Estudiantes y jubilados: $ 7

CELCIT. Bolívar 825. Reservas al 4361-8358 y 4362-2347

EL DESVARÍO

De Jorge Díaz. Dirección: Carlos Ianni

Con Luciana Annese, Sergio Ballarini, Pablo Lyonnet, Annie Stein

Escenografía y vestuario: Solange Krasinsky

Hasta el 25 de noviembre. Sábados 21 hs. Entrada: $ 12. Estudiantes y jubilados: $ 7

CELCIT. Bolívar 825. Reservas al 4361-8358 y 4362-2347

Jorge Díaz como Marco Antonio de la Parra son dramaturgos recurrente en los montajes de Compañías de Teatro Argentinas...

MAZTEATRO, acaba de publicar el texto integro de Monogamia, además hemos incorporado dos obras completas de dramaturgos amigos, en donde Lalo Vega nos entrega una obra diferente...

MAZTEATRO PUBLICARA LAS OBRAS QUE NOS HAGAN LLEGAR SIN CESURA.

EDITORIAL

2006-11-06T10:26:00.000-03:00

EDITORIAL: La Compañía MAZTEATRO nace como una necesidad de llenar el espacio vacio en el área de la comedia, principalmente.

Las Compañías de Teatro Independientes, en Chile, con el fin de vender sus trabajos, han recurrido, o se han visto obligadas, con mucha frecuencia al uso de las groserías en sus textos y al uso del recurso de las actuaciones ligeras de ropa o derechamente desnudos, sacrificando calidad actoral y contenido. Al decir de productores o dueños de locales "eso vende", pero va en directo desmedro de los talentos y capacidades de los profesionales del área y en el retroceso de la capacidad creadora, tanto en la dramaturgia como en la actuación, sin dejar de lado otras disciplinas como escenografía, vestuario, etc. La Compañía MAZTEATRO se ha puesto como meta montar y promover los montajes de comedias para todo espectador, con un humor propio de lo cotidiano, y muy propio de los personajes que se representan, no renunciamos al uso de algún improperio cuando la situación lo amerite ni tampoco estamos en contra del desnudo cuando éste esta insertado como consecuencia lógica del desarrollo de la obra. Hemos buscado textos de comedias de dramaturgos chilenos, ha sido una tarea difícil, ya que son muy pocos los lugares en donde encontrar este material, por otra parte, quienes tienen algunos textos no los facilitan, y las publicaciones en libros o revistas son escasos. Como consecuencia del poco insentivo al "real" teatro nacional, la escasa producción nueva y los dramaturgos vigentes escriben para un determinado público (por visión) o un determinado interés (dinero) que no siempre están en concordancia con el gusto masivo. Quizás sea ésta una de las razones fundamentales de por qué el público chileno está divorciado del teatro ( o el teatro del público). Creemos que una efectiva contribución al Arte y la Cultura en Chile, sería que el Ministerio de la Cultura hiciera publicaciones de textos de teatros de dramaturgos chilenos, de preferencia, a través de la historia, rescatar las obras de nombres como Rafael Frontaura, Gustavo Campaña, Lucho Cordova, por nombrar algunos. MAZTEATRO se compromete con el Teatro Chileno, y por extensión con el Teatro Latinoamericano, con sus dramaturgos, sus actores y técnicos y con el público. Gustavo Araneda Director MAZTEATRO - CHILE

2006-10-01T00:05:00.000-03:00

NOTICIAS OCTUBRE 2006 (2ª Quincena):

30-oct-2006: El día sábado asistí al "2º Festival de Teatro en mi comuna segura interescolar" de Villa Alemana... fui porque el colegio de mi sobrino participaba... me encontré con sorpresas muy agradables...pronto les daré mayores detalles una vez que Carla Labrín me entregue mayor información... 27-oct-2006: MAZTEATRO, A PARTIR DEL 01 DE NOVIEMBRE PUBLICARA SEMANALMENTE LA CARTELERA DE TEATRO TANTO DE SANTIAGO COMO DE REGIONES.

LOS DETALLES SE ANUNCIARAN EN LA PAGINA CARTELERA. Estamos buscando información con relación a festivales y encuentros que se realicen en la próxima temporada veraniega y primer semestre del 2007...

MAZTEATRO, se adhiere al dolor que enluta al Teatro Nscional:

Falleció connotada actriz nacional María Cánepa

Viernes 27 de Octubre de 2006 14:20 El Mercurio Online

SANTIAGO.- Esta tarde y producto de una falla multisistémica falleció en su hogar la destacada actriz chilena María Cánepa. La actriz, cuyos restos serán velados en la iglesia La Veracruz, sufría hace algunos años del mal de Alzheimer y tenía un tumor en la hipófisis. María Cánepa nació en el norte de Italia, en la región de Alessandria, el 1 de noviembre de 1921. A los pocos años su familia emigró a Chile, donde ingresó al Liceo 4 de niñas. Allí desplegó sus dotes artísticas cantando, recitando y actuando. Estudió paralelamente teatro y trabajo social. La primera etapa de su trayectoria como actriz está estrechamente vinculada al Teatro Experimental. Ahí participó en más de cincuenta obras donde destacan varios roles protagónicos como Laurencia en "Fuenteovejuna"; doña Meche en "La viuda de Apablaza"; la Poncia en "La Casa de Bernarda Alba" y lady Macbeth en "Macbeth". A comienzos de los 70, en el seno del Teatro del Nuevo Extremo interpretó el rol de madame Pernelle en "Tartufo" y tras morir su esposo el año 1974, participó como invitada, en la compañía de la Universidad Católica. En 1982 cofundó el Teatro Q junto a Juan Cuevas, Héctor Noguera y José Pineda. Sus primeros pasos en el cine y la televisión Ese mismo año dio sus primeros pasos en el mundo de las teleseries. Actúa en "Bienvenido hermano Andes", "Ángel malo", "Semidios" y "Te conté" de Canal 13 y luego, emigró a TVN donde participa en "Volver a empezar", "Jaque mate", "Trampas y caretas" y "Juegos de fuego". Su última aparición fue en "Santiago city" de Megavisión en 1997. En 1992, dio vida a la "Corporación Cultural María Cánepa" junto a su pareja Juan Cuevas y por cuatro años prepararon a jóvenes de poblaciones en el rol de animadores culturales. Sus últimos papeles en las tablas fueron en "Hombres oscuros, pies de mármol" dirigida por Alfredo Castro en 1995; "El señor de los pasajes" en 1998, donde interpretó a la Rubia Turbia y "Savannah Bay" dirigida por Alejandro Castillo en 2002, y de la cual se retiró debido a su enfermedad. A pesar de su exitosa carrera María Cánepa incursionó muy tarde en el cine. Silvio Caiozzi la llamó, en 1998, a interpretar el personaje de Elisa de Abalos en la película "Coronación". Los galardones también tardaron. En 1952 fue distinguida con el "Laurel de Oro" por su rol en "Quién le tiene miedo al lobo", pero el Premio Nacional de Artes debió esperar hasta 1999. Recién entonces fue distinguida con los premios a mejor actriz "Apes", "Altazor" y Festival Internacional de Cine de Viña del Mar en 2000. El 23 de julio de 2006, a sus 85 años, la actriz y Premio Nacional de Arte se casó por la Iglesia Católica con su compañero por casi 28 años, el director de teatro Juan Cuevas.

Gustavo Araneda S. Director Mazteatro